Rimeic

2008-06-09T14:15:00.004+02:00

¡QUE SE HAGA LA LUZ!

En épocas anteriores, y en otrs culturas, la luz se ha identificado siempre con el saber, con el bien o la divinidad, mientras que en la oscuridad y la sombra se ha visto el mal y la ignorancia.

En nuestra cultura la luz crea confort, mientras que la oscuridad asusta. Es innagable que el alumbrado artificial ha contribuido a un mejora en la calidad de vida y la actividad social de los seres humanos. La luz es capaz de hacer habitable, y amigable, un espacio que sin ella se percibe como territorio hostil.

Haz click sobre la imagen,

2008-06-09T13:54:00.002+02:00

RAGNARÖK

La palabra Ragna rok consta de dos partes: ragna es el plural genitivo de regin ("dioses" o "poderes gobernantes"), mientras que rök significa "destino".

>Thor peleando contra la serpiente Jörmungand, Johann Heinrich Fussli

En la mitología nórdica, Ragnarok ("destino de los dioses") es la batalla del fin del mundo. Esta batalla será supuestamente emprendida entre los dioses, los Æsir, liderados por Odín y los jotuns liderados por Loki. No sólo los dioses, gigantes, y monstruos perecerán en esta conflagración apocalíptica, sino que casi todo en el universo será destruido.
En las sociedades guerreras vikingas, el morir en batalla era un destino admirable, y esto se tradujo en la adoración de un panteón en el que los dioses mismos no son eternos, sino que algún día serán derrocados, en el Ragnarok. En las propias sagas y poesía escáldica de los pueblos nórdicos aparecen claramente definidos los acontecimientos del Ragnarok, se conoce quien luchará contra quién así como los destinos de los participantes en esta batalla. El Völuspá (Profecías de Völva - Shaman femenino-), la primera serie del Edda poética (Edda mayor), que data desde 1000 D.C., cuenta la historia de los dioses, desde el inicio del tiempo hasta el Ragnarok, en 65 estrofas. La Edda prosaica (Edda menor), escrita dos siglos después por Snorri Sturluson, describe en detalle que ocurrirá antes, durante, y después de la batalla.

Lo que es único sobre el Ragnarok como historia apocalíptica (en el estilo Armagedón) es que los dioses ya saben a través de la profecía, lo que va a suceder: qué avisará de la llegada del acontecimiento, quién será matado por quién, y así sucesivamente. Incluso saben que ellos no tienen el poder de evitar el Ragnarok. Esto está relacionado con el concepto de destino, de los pueblos nórdicos antiguos.

Völuspa
The Vala´s Prophecy

1. For silence I pray all
sacred children,
great and small,
sons of Heimdall
they will that I Valfather´s
deeds recount,
men´s ancient saws,
those that I best remember.

2. The Jötuns I remember
early born,
those who me of old
have reared.
I nine worlds remember,
nine trees,
the great central tree,
beneath the earth.

3. There was in times of old,
where Ymir dwelt,
nor sand nor sea,
nor gelid waves;
earth existed not,
nor heaven above,
‘twas a chaotic chasm,
and grass nowhere.

4. Before Bur´s sons
raised up heaven´s vault,
they who the noble
mid-earth shaped.
The sun shone from the south
over the structure´s rocks:
then was the earth begrown
with herbage green.

5. The sun from the south,
the moon´s companion,
her right hand cast
about the heavenly horses.
The sun knew not
where she a dwelling had,
the moon knew not
what power he possessed,
the stars knew not
where they had a station.

6. Then went the power all
to their judge-ment seats,
the all-holy gods,
and thereon held council:
to night and to the waning moon
gave names;
morn they named,
and mid-day,
afternoon and eve,
whereby to reckon years.

7. The Æsir met
on Ida’s plain;
they altar-steads and temples
high constructed;
their strength they proved,
all things tried,
furnaces established,
precious things forged,
formed tongs,
and fabricated tools;

8. at tables played at home;
joyous they were;
to them was naught
the want of gold,
until there came
Thurs-maidens three,
all powerful,
from Jötunheim.

9. Then went all the powers
to their judgement-seats,
the all-holy gods,
and thereon held council,
who should of the dwarfs
the race create,
from the sea-giant’s bloo
dand livid bones.

10. Then was Mötsognir
created greates
tof all the dwarfs,
and Durin second;
there in man’s likeness
they created many
dwarfs from the earth,
as Durin said.

(...)

Si te interesa puedes seguir leyendo más en:
http://www.northvegr.org/lore/poetic2/001_02.php
http://es.wikipedia.org/wiki/Ragnarok
http://www.sacred-texts.com/neu/poe/poe03.htm

2008-06-09T13:30:00.012+02:00

YANN ARTHUS-BERTRAND

>Lake Shore in Etosha National Park, Namibia (Africa)

>Islet in the terraced rice fields of Bali, Indonesia (Asia)

>The Mangroves of San Blas, Nayarit state, Mexico (North America)

>Leona river, Santa Cruz province, Argentina (South America)

>Blue lagoon, near Grindavík, Reykjanes Peninsula, Iceland (Europe)

>Kakadu National Park, Northern Territory, Australia (Oceania and The Antartic)

Para ver más, http://www.yannarthusbertrand.org/

2008-06-09T13:23:00.002+02:00

DAMIEN HIRST

Para saber más sobre su obra: http://www.whitecube.com/artists/hirst/

2008-06-09T13:07:00.003+02:00

TEMPS DE CIUTAT I ARBRES.
Josep Ramon Aragó

(Barcelona, 1947), és llicenciat en Ciències Ambientals per la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB). Fa vint-i-vuit anys que viu a Santa Coloma de Gramenet, on participa en diferents àmbits de la vida associativa. És autor del Diccionari de ciències ambientals (Edicions 62, 2000) i del llibre d’assaig breu A llarg termini (Angle Editorial, 2004, Premi Idees del Centre d’Estudis de Temes Contemporanis).

Pocs poetes actuals tracten l’arbre amb l’atenció que sense dubte es mereix. Josep Ramon Aragó a Temps de ciutat i arbres homenatja de forma didàctica la corporeïtat ben definida d’espècies tan diferents com: l’acàcia, la vinya, el margalló, o els oms de Can Zam amb senzillesa i originalitat: 'No cal que ens lamenten de res, i menys/ del que és fort. Per això diré sempre:/ és impossible/ exterminar l'alzina'.
La segona part del llibre mostra l’ànima d’un poeta honest i compromès amb el seu entorn, a mig camí entre la refl exió lúcida, l’experiència vital i la mirada irònica. En definitiva una poesia valenta i desacomplexada, una cartografi a fi del de la nostra contemporaneïtat.

Poema
Vinguts de fora

Juzi va arribar aquí,
de la llunyana Xina,
travessant les muntanyes del Xinjiang,
la vall de l'Almudarja.

Vorejant la mar Càspia,
defentsant-se dels bandits i pagant peatge,
aconseguí d'establir-se al Creixent Fèrtil,
on va trobar Daozi, company de viatge.

De l'Orient venen els regals dels mags.
Juzi i Daozi de l'Orient arribaven
per lluir esplendorosos, a la costa
del Llevant ibèric i mediterrani.

Tant hem d'agrair aquells esforços èpics
quan viatjar no era tan senzill!
Tant ens queda per fer, d'agraïment, encara!
Que ens vanm trobar quan érem una Amèrica
per fundar i conquerir. La roda de la història
volteja en molts sentits.

Juzi és un taronger, Daozi l'arròs.

Josep Ramon Aragó

Publicat per editorial La Garúa.

2008-06-09T13:03:00.000+02:00

VENTURA & COROMINA

2008-06-09T12:39:00.011+02:00

PAX

En este proyecto se conjugan conceptos referidos al tiempo, la materia, el azar y la memoria. A lo largo de los años, el autor recolecta pequeños cadáveres momificados de palomas en distintos puntos de la ciudad de Barcelona, una ciudad compleja en estructura en la que se encuentran múltiples fisuras donde las palomas moribundas se refugian, espacios en los que, una vez muertas, permanecen inaccesibles durante el tiempo necesario para que determinados procesos de momificación natural se desarrollen. Ocultos en marcos de ventanas, en hendiduras de calles poco transitadas, algunos de estos cadáveres se deshidratan de forma natural hasta alcanzar una consistencia similar al cartón. Después del hallazgo casual del primero de estos restos orgánicos, se inició un proceso de localización y recogida metódica que llevó al autor a conseguir un total de 43 cuerpos. Como parte del método de trabajo, el artista documenta todos los puntos exactos de cada uno de los hallazgos, un dato que más tarde resultará crucial en el posterior desarrollo del proceso. Tras su recolección los restos son sometidos a una intensa reconstrucción con el objetivo de favorecer su conservación y posibilitar una manipulación posterior segura y salubre. A continuación se les aplica un recubrimiento con base de níquel y grafito que los convierte en materia metalizada susceptible a recibir baños electrolíticos. En este caso, tras un baño de cobre recibirán un segundo recubrimiento de plata. Mediante este proceso de electrólisis las momias de paloma adquieren la apariencia final con que serán presentadas al público: la materia orgánica queda oculta bajo la hermética superficie de metal "noble" que cubre a la perfección su morfología y preserva su conservación durante un extenso período de tiempo. Como parte final del proyecto, cada una de las momias es devuelta o recolocada en el punto exacto en que fue recogida inicialmente, abandonándola en su posición original sin ningún tipo de identificación o anclaje, disponibilizándola al hipotético transeúnte que localice su presencia y que decida cojerla. De este modo, la posibilidad de posesión de los objetos resultantes de este proceso se inscribe en la esfera del azar antes que en el de la mera transacción económica. Al tratarse de puntos relativamente ocultos, existe la posibilidad de que alguno de estos cadáveres recubiertos de plata permanezca en su ubicación original durante un tiempo indefinido.

Información extraída de http://www.hangar.org/

2008-06-09T01:04:00.005+02:00

NATURALEZA KRAHNHUMANA

2008-06-09T00:58:00.002+02:00

MENOS DE 30 DÍAS PARA EL MICRO BANG

La explosión primitiva en el laboratorio sólo tiene un poco más de energía que el choque de dos mosquitos. Pero encerrado en un tamaño que es una millonésima del de un mosquito, se despliega un calor infernal que debe acercar a los investigadores como nunca al nacimiento del cosmos. Para ello se ha desarrollado en el Laboratorio Europeo de Física de las Partículas (CERN) de Ginebra el experimento más grande que el hombre construyó jamás.
Es el acelerador de partículas subterráneo de 27 kilómetros de largo, llamado Large Hadron Collider (LHC, Gran Colisionador de Hadrones), donde chocarán núcleos de átomos de hidrógeno con una violencia nunca antes alcanzada. El sistema se pondrá en marcha, según el reloj que lo controla, dentro de 29 días y 6 horas... y bajando.
Pues bien, este avance de la ciencia es considerado por algunos susceptibles internautas como la cuenta atrás para el fin del Universo. En concreto, y según explica Microsiervos, el colectivo pidio al CERN que no lo activen y evitar así que la Tierra sea engullida por un agujero negro.

2008-06-09T00:52:00.002+02:00

MOLÉCULAS EN EL PLATO

La polémica entre los chefs de la alta cocina española sobre la aplicación de aditivos ha llegado a Alemania. Esta semana la revista Stern,una de las más importantes del país, dedica tres páginas a explicar este debate y, aunque expone todos los puntos de vista, el título no deja lugar a dudas: "Diarrea para cinco personas". Para la revista alemana, Catalunya aglutina los principales templos de la cocina internacional. Explica que Roses es el centro de la cocina moderna, donde Ferran Adrià imparte su doctrina en el Bulli, y que a unos cien kilómetros al sur está El Racó de Can Fabes, cuyo dueño, Santi Santamaria, apuesta por la cocina basada en productos frescos.

Tras cantar las excelencias y la internacionalidad de estos chefs, Stern no duda en cuestionar a Adrià. Apunta que detrás de sus ofertas culinarias "se hallan productos químicos catalogados de la industria alimentaria: E-322, E-327, E-331, E-400, E-406, E-407, E-415, E-418, E-461, E-463, E-475, además de la maltodextrina".
Y acto seguido señala la lista de ingredientes que Adrià utiliza - según la publicación- para su "espiral de aceite de oliva": 100 gramos de E-953, 25 gramos de glucosa, 1,5 gramos de E-473, 45 gramos de aceite de oliva y 1,5 gramos de E-475. Es decir, 103 gramos de aditivos para confeccionar 45 gramos de aceite de oliva y algo de fructosa. Según Stern,"el complemento E-953 puede, según fuentes médicas, provocar diarreas en dosis superiores a 20 gramos. La espiral para cuatro puede producir diarrea para cinco personas, señala el autor del reportaje.
No obstante, la publicación reconoce el carácter innovador de Adrià y lo califica de "investigador culinario" y de "descubridor". Apunta asimismo que la industria proveedora de elementos para este tipo de cocina ha recibido 500.000 euros de ayuda de la Unión Europea y que la industria química aportó 600.000 euros más. Con este dinero el centro de transferencia de tecnología de Bremerhaven transformó estos productos en condimentos. Para Stern,fue Adrià quien sacó más provecho de los resultados de este organismo. No obstante, su director, Werner Mlodzianowski, dice que "aquí ningún cocinero ha descubierto nada".
La revista, sin embargo, evita mojarse sobre si este tipo de cocina causa daños. Se limita a explicar que los productos que comercializa Adrià "no contienen recomendaciones de cantidades a utilizar, ni tampoco el uso de los productos químicos". Añade que las industrias que fabrican estas sustancias sí que las entregan con indicaciones de seguridad. Cita el caso de la firma Merck, que distribuye el producto citras,que se usa para preparar los raviolis de mango, que puede producir irritaciones en los ojos por contacto.

La dietista Susann Krebber explica que "el producto E-473 en dosis altas tiene un efecto laxante" y que "otros productos pueden inhibir la absorción de vitaminas". Stern concluye su reportaje con la exigencia de Santamaria de que el menú para los clientes indique los aditivos utilizados, "ya que así cada cliente puede decidir lo que come".

Isidre Ambrós
Artículo extraído de La Vanguardia digital, Berlín, 6 de junio de 2008

Para seguir leyendo + artículos relacionados http://www.lavanguardia.es/premium/publica/publica?COMPID=53475265509&ID_PAGINA=22088&ID_FORMATO=9&turbourl=false

2008-06-09T00:34:00.007+02:00

'PEQUEÑOS HÉROES'

La diseñadora finlandesa, Cecilia Sörensen, diseña dos líneas de mujer; la parte que está hecha a base de material reciclado, “Pequeños Héroes” y la colección con su propio nombre. Cecilia Sörensen (Helsinki 1976), ganadora del premio FAD 2002, lleva su colección y dos tiendas, la colectiva; Comité, desde hace 5 años, y co-propietaira de Bingo Shop desde el año pasado. Anteriormente diseñó para Antonio Miró. Acabó (2001) el Bachelor of Arts en Diseño de Moda en Barcelona, iniciado en Inglaterra, después de haber hecho una diplomatura de sastrería en Helsinki, Finlandia.
Cecilia Sörensen es el ejemplo modélico de que el sistema, si se sabe aprovechar con talento sus recursos, funciona. Llegada hace cinco años de Finlandia, se presentó año tras año al MerkaFad con buenas ventas, ganó el premio FAD 2002, abrió una pequeña tienda taller, Comité, en el centro del Raval junto a su compañero Rope Alho, quién ilustra sus deliciosos estampados, y este año ha desfilado en Gaudí. Sus diseños, europeos, contemporáneos y alejados de lo tendencioso son una propuesta realista y fresca en la que destacan los pequeños detalles y que tienen el encanto de las cosas bien hechas. Se nota que tiene una clientela ya muy formada y la creadora se permite de vez en cuando alejarse de la comercialidad para regalarnos un trabajo impecable de escultura textil.

Para saber más, http://www.neomoda.com/brandnew/brandnew.asp?id=99

2008-06-09T00:18:00.000+02:00

MANOLO RECICLA

Para ver el vídeo, http://es.youtube.com/watch?v=6vwHcdt1SpU

2008-06-08T23:38:00.008+02:00

ESTRUCTURA ICONOGRÁFICA

>El Juicio Final (oil on wood transferred to canvas, 1420-1425), de Jan Van Eyck (1390-1441).

La estrategia consiste en capturar los gases de combustión de las centrales térmica e inyectarlos en enormes vacíos del subsuelo a grandes profundidades, y así reducir emisiones y cumplir con el protocolo de Kioto. Estas bolsas, con una capacidad de más de 100 millones de toneladas de CO2 licuado, podrían almacenar el gas emitido por una central durante sus 30 años de vida útil. Por raro que parezca, la inyección de dióxido de carbono en bolsas subterráneas ya se produce en la actualidad en algunos lugares del planeta, aunque principalmente para extraer pretróleo. En pozos en donde los sistemas habituales de bombeo no son suficientes, el dióxido de carbono a presión se utiliza para desplazarlo hasta la superficie. Así, los gases que se producen por el consumo de combustibles fósiles se replantan bajo tierra para extraer más combustible.
Este aparente círculo virtuoso de los gases nos proporciona sin duda una percepción impoluta del mundo. Los flujos de gases, los computos de emisiones y la estadística y el comercio de los hidrocarburos a escala planetaria configuran esta sofisticada aritmética del cambio climático que está destinada a abstraer la gestión de los recursos y la energía de su lado más terrenal y proyectarla en un marco geoestratégico. Desde este punto de vista, del que puede decirse que superaría la visión global para ser ya literalmente extra-terretre, la fina capa de la biosfera en la que habitamos recuperaría su espesor real, prácticamente imperceptible en relación a las otras x-feras de la Tierra: endosfera, mesosfera, litoesfera, estratosfera... las consecutivas capas concéntricas ocupadas por líquidos y vapores. Curiosamente, si prescindimos de la bioesfera, nuestra presencia en esos otros estratos del planeta se limita aquellas minas y galerías subterráneas por donde fluyen los gases y arden fuegos antiguos, y a una miriada de satélites que auscultan y observan lo que sucede abajo, entre toneladas de basura espacial. De hecho, uno de los programas para el control de fuegos subterráneos se realiza mediante satélites. La dificultad para detectar la expansión de los incendios bajo tierra desde la superfície a llevado a los expertos del Banco Mundial a ensayar un sistema de teledetección desde la estratosfera mediante satélites que registran diferencias térmicas en la corteza terrestre. Esta visión no biosférica de la Tierra nos aporta una imagen extraordinareamente sugerente. Si conseguimos corregir la acostumbrada tendencia antropocéntrica de nuestra mirada, si nos salimos por un momento del escenario y vemos lo que queda en nuestra ausencia, descubriremos que persiste una comunicación entre el cielo y el submundo. Así, los mundos celeste y telúrico se reformulan como un cielo y un infierno tecnológicos y nihilistas.
A estas alturas, nadie puede negar que uno de los entretenimientos de los privilegiados habitantes del cielo consiste en observar como se precipitan en el infierno las almas perdidas. Lo podemos comprobar casi siempre que el paraíso y las tinieblas se representan en la misma imagen. En particular, las escenas del apocalipsis y del juicio final han existido tradicionalmente en esta asistencia de los bienaventurados como público al espectáculo de la penitencia de los caídos. Al final de la edad media, los vemos en los grandes retablos de Jan Van Eyck, en los políticos del Bosco, en la cúpula del baptisterio de Florencia, en las imágenes de los libros miniados. La Audiencia Ulterior, el Juicio Final, no deja de ser literalmente el espectáculo definitivo, el espejo donde las faltas y las caridades de la vida terrestre se reflejan, se representan en un nuevo escenario como una comedia irreversible delante del Altísimo y su corte.

>El Juicio Final en 'Les Tres Riches Hures du Duc de Berry', de los Hermanos Limbourg (1415).

Hay en particular dos visiones de una misma estructura iconográfica donde la descripción de los elegidos como un coro estático que asiste de público a la comedia que representan los ajusticiados adquiere una clara arquitectura teatral. El Cielo y el Infierno como escenario. La primera de ellas, La Caída de los ángeles rebeldes, se encuentra en el Louvre, en el dorso de una pequeña tabla que en su anverso representa a San Martín de Tours entregando su manta al pordiosero. Parece que habría sido realizada en Siena por algún pintor del círculo de Simone Martini, entre 1340 y 1345, es decir, en los años de la peste. Sobre un fondo de oro, con la presencia de Dios Padre en lo alto y San Miguel y sus huestes angélicas en el centro focal de la tabla, se proyectan en una perspectiva impecable dos hileras de bancos, uno ocupado por los fieles y el otro vacío del que llueve un remolina de parejas binarias de ángeles blancos y demonios negros. La fuerza sintética de la imagen y la singularidad histórica de esa perspectiva tan perfeccionada (casi un siglo antes de la demostración de Brunelleschi en el baptisterio de Florencia) proyectan esas butacas vacías al primer plano del espectador contemporaneo. Los hermanos Limbourg, que conocían esta obra realizaron una versión de ella en capítulo del Juicio Final de su exquisito libro Las muy ricas horas del Duque de Berry. Aquí, los ángeles espectadores configuran un auténtico parlamento beatífico con varios graderios suspendidos en el aire, que va perdiendo ángeles por el vacío central de la misma forma que en un reloj de arena se va filtrando el contenido del recipiente superior al inferior. En la eternidad celestial parece cuestión de tiempo que los ángeles espectadores se lancen también al abismo.
Ante la deriva ecológica del planeta, resulta reconfortable imaginar el futuro de ese parlamento tecnológico de satélites testigos, que al concluir nuestra comedia humana, durante milenios seguirán observando desde las alturas las evoluciones de los fuegos y gases subterráneos. Durante esa eternidad tecnológica, algunos ya inservibles y ciegos, tal vez se precipiten también hacia la tierra.

Artículo extraído de Cultura/s de La Vanguardia, 21 de mayo de 2008

2008-06-08T23:27:00.010+02:00

GREENKITCHEN+

Cuando te imaginas el futuro, ¿te preguntas cómo seran las cocinas? En la base de operaciones de Whirlpool sí, y preguntan su visión en Copenhague, una de las ciudades más verdes de Europa.

Presentan una cocina sostenible que adapta, reduce y recicla agua, calor y energía con un ahorro del cincuenta por ciento y hasta un setenta por ciento en el coste de la factura enregética. De momento aún es un prototipo pero ya veve de tendencias sociales como el pensamiento verde, la sostenibilidad y la evolución del espacio. Se inspira en la naturaleza y su capacidad de adaptarse al entorno y así combina un producto inteligente que une función ecológica con diseño. Imagínate un ecosistema doméstico en el que el calor producido por el frigorífico produce agua caliente para el lavavajillas, y la nevera en forma de cajón desperdicia menos aire frío cada vez que se abre, mientras su espacio de almacenamiento se puede convertir en despensa, herbario o en bodega refrigerada. Lo innovador de Greenkitchen es precisar la interacción entre sus piezas. En palabras de Jozeph Forakis, consultor de diseño estratégico y ponente en la presentación del proyecto, 'El modelo de progreso experimentado en los últimos ciento cincuenta años necesariamente morirá y se adaptará a uno de evolución, un ecosistema de ideas con distintos elementos que funcionan juntos para crear un equilibrio'. La conducta social se moverá en el futuro hacia una cultura de sostenibilidad, por lo que más que un producto representa una nueva forma de vida.

ADNeo, Irene Barros.

Link: http://www.whirlpool.es/

2008-06-08T23:15:00.005+02:00

JONATHAN MESSE (Tokio, 1970)

Barroquismo, personalidad desmedida, anarquía y furia creativa. La 'obra del arte total' que practica Jonathan Messe llega a l'espai Montcada a través de un gran carnaval. Ufo go home - Fasching der Akunst (Ufo vuelve a casa - el carnaval del arte), así, sin necesitar de mayores preámbulos que este título teatrla y arcaico Jonathan Messe satura de festividad grotesca e ingenia esta instalación de volumen escenográfico para ofrecernos su visión del mundo. Una mirada furiosa y reflexiva que crece a base de estructuras, collages, pinturas, textos, fotografías, esqueletos disfrazados y un carro fúnebre. Messe aquí actúa a través de su alter ego Ufo, un personaje de ciencia ficción que al igual que un ovni no puede ser identificado y avanza pronosticando todo tipo de alteraciones, malestares, y catástrofes. Una verborrea alimentada a base de múltiples elementos de corte épico y vikingo, característica del propio Messe, cuyo retrato aparece multiplicado por cientos al protagonizar tanto pinturas, objetos, esculturas, como vídeos. En esta escenografia del caos y la acumulación los elementos se articulan de un modo operístico, inventando una lógica propia y ofreciendo un entorno carnavalesco tan recargado, contundente. En el que nuevamente las citas a la historia del arte, la construcción del mito contemporaneo y los giros de actitud revolucionaria son la base sobre la que se estructura este carnaval eufórico y oscuro.

Link: www.laCaixa.es/ObraSocial

2008-06-08T18:59:00.003+02:00

HARLEY CRISTALIZADA

A Fiona Swarovski, la reina de los cristales, le ha dado por personalizarla. No es nada extraño. Suele suceder con las Harley-Davidson. Y si se trata de la mítica Fat Boy, que consolidó su popularidad en manos de Arnold Schwarzenegger en Terminator 2, todavía más. Que Fiona y las Harley trabajen juntos no es tanta coincidencia, pues algunas prendas de moda Harley-Davidson llevan cristales Swarovski. Ahora su colaboración ha ido más allá y han querido plasmarla en una de las motos. Lo que parecía un simple reto para la diseñadora se convirtió en una labor titánica que precisó de 15.000 cristales y 500 horas de trabajo. El resultado, único. Y el precio, también. Hagan números: la moto y sus accesorios sobrepasan los 30.000 euros. Y hay que añadir los 15.000 cristales y su peculiar diseño. Un coleccionista privado ya ha ofrecido un cheque y el dúo Harley-Swarovski han dicho no. Es tan única que de momento no la van a vender. El valor de lo irrepetible.

¿Dónde encontrarla?
http://www.harley-davidson.com/

2008-06-08T18:53:00.003+02:00

¡POR DIÓS, QUÉ MODERNOS!

2008-06-08T18:26:00.010+02:00

SOPAS DE LETRAS URBANAS

Santo Tipo es un proyecto centrado en la experimentación tipográfica. Sus proyectos tratan de buscar en el espacio público procesos de diseño espontáneos, accidentales o ingenuos. Así, en 'De la gente a la fuente', se toman fotografías de tipografía urbana, normalmente ubicada en viejos rótulos, carteles, o anuncios pintados a mano, y se crean tipografías para ordenador basadas en esos diseños. Un proyecto de Claudio Pousada, en desarrollo con el Equipo de Investigación de Comunicación Urbana, que se hacen cargo de los costos de la organización, publicación y difusión de los trabajos finales enviados. Además, las tipografías creadas desde Latinoamérica o del resto del mundo se pueden descargar gratuitamente de la página web oficial.

«Abbey Road »
Londres ,
Inglaterra.
Julián Chambo, Pablo Pulice &
Víctor Amoresano

«Alquilo pieza»
Palermo Viejo
Buenos Aires
Mauro Oliver

«Agua caliente»
Palermo Viejo,
Buenos Aires.
Mauro Oliver

«Radicalismo»
Daniela Boquete

«El Globo»
Valencia,
España.
Emili Espí

«Hora-día-noche»
Colegiales,
Buenos Aires.
M. Gabriela Castro

Link: www.santotipo.com

2008-06-08T17:43:00.005+02:00

¿CASAS ELABORADAS CON MATERIALES DE DESECHO?
'Earthships', entrevista a Michael Reynolds (Londres, Inglaterra).

What are your hopes for the future of Earthships?
It started off as individual homes, now we have two or three communities going. I hope to see in my lifetime to see towns and cities built this way. If you're a huge developer and you want to build a small town you have to put in millions of dollars of infrastructure before you begin.
I could start building a city tomorrow. I could just take a pick-up truck, a hammer, a shovel and a tire and start building a house that takes care of itself that would be the first house of a city. The city use of this is where I'm hoping it will go, and I think it will.

What do you think makes a good architect, vision or risk?
A good architect, would not be an architect, a good architect would be a "biotect." I don't think architecture has got the ability to face the future because of its own narcissism.

Vision and risk are two key factors. Yes, you have to have vision, but it's a tremendous amount of risk to be able to attempt to do things like running sewage through a living room and building with garbage. To take any sharp turn away from the norm in the future is definitely going to take vision and risk. And they are not possible in today's architecture.

Are there other possibilities of other people using 'unexpected' materials in different ways?
I think with the Earthship concept we have just scratched the surface of what is possible in terms of using the materials that are discarded by modern society. There are many things out there and once people start seeing that as a resource, looking at municipal dumps as a resource, the human mind is going to go crazy with it. I think the potential of it is off the wall.

What other countries have Earthships?
We've got them all over the world. There's one at 14,000ft up in Bolivia, Japan, all over Europe, India, Mexico, Canada, Chile, they're everywhere. It's like planting seeds. Whenever there is one of these types of buildings it causes people to raise their eyebrows, to think, to see that there are other options. And in some ways that is the major task right there, just to wake people up.

Tell us about the different materials you use to make the Earthships?
The different materials we use from the landfills are tires, cardboard, bottles, plastics and glass, aluminum and steel cans, and today we've started using the panels from thrown away refrigerators, cooking ranges and washing machines.
So there is a list of many products that we have right now and there are more coming all the time. In addition to the discarded materials we use all natural materials including natural, wood, rock, and mud plaster. So it's either natural or reclaimed materials. Very few materials are manufactured, but there are some like glass and insulation, but we have greatly reduced the amount of these by using secondary use materials largely combining them with natural materials.

How does someone go about making an Earthship?
In terms of making it so other people can make Earthships, we write a lot of books, make DVD's and CDs and hold lectures and seminars, plus we're setting up education facilities all over the world. So it's an education process at the moment to educate other home builders, architects and designers who can then educate more people on what we have found and use these ideas. We're trying to make it easy.
We have built Earthships in every climate there is. Some people think because they're here in the southwest U.S. they can only be built here, but there are in all sorts of extreme environments. They can be built anywhere because they encounter the local elements and phenomenon and are tuned to that climate.
Because Earthships are made to local conditions and give people what they need for survival, we were asked to go to the Andaman Islands after the Tsunami hit and use their garbage to rebuild buildings that provide water and shelter, which we did. And after the hurricanes on the coasts, we were asked to build homes that wouldn't blow away and again provide water and shelter.
Shelter and water are the main things that are asked for after a natural disaster. Even if your home didn't blow away you still can't use it if there is no water. So with Earthship homes, water comes with them. If water is falling from the sky, and it is on the majority of the plant, it's crazy not to catch it.

Do Earthships foster a sense of community?
Yes, there's definitely an Earthships community aspect born out of many people in one place doing something similar. We don't have an organization or an organized community effort, it is simply a result of people in this community being like-minded, so the community of it grows from the logic of it.

Do ever take time to reflect on what has happened?
Yes. I often spend time thinking on what's happened, what's happening and what's going to happen. A good way for me to do that is to go into the mountains and run, deprive myself of oxygen and see what comes out of doing that. I came out here originally to race motorcycles and to get injured so I wouldn't have to go to Vietnam.
Riding a motorcycle turned out to be a way of escape from everything, because when you're racing a motorcycle through bumps and rocks and drop-offs, you don't think of anything else except the three feet of terrain in front of you. That in itself was a way to turn everything else off and see what else was out there.

Is there an ethos you live by?
Regarding Earthships the one thing that defines it all is logic. We are simply responding logically to the world around us. The problem that exists in this part of the world, indeed in all parts of the world, is that logic is inhibited by rules, regulations, laws, religion, politics and money. We are just saying "whatever logic says, we are just doing it."
Logic is unarguable. When you go outside and it's 106 degrees in the sun, logically you're going to go in the shade. The simplest example of that is a dog. It lays in the shade in the summer time and lies in the sun in the wintertime. That's all there is to it.

What would you be doing if you weren't doing this?
I can't even imagine. People go to a spa for physical conditioning , people go to church for spiritual well-being, people go fishing or watch TV to relax and do whatever they do as a profession to make money. All of those things are the same to me. Making these buildings puts them all into one for me. That gets to be like a laser beam, which is a better use of time that spending it in a number of directions.

Is this your calling in life?
Oh yes, definitely. There's no question in my mind. I'm having fun, I'm making my existence, it's my hobby, my work and my religion. Do you feel isolated doing this? If I'm isolated it on purpose so that I can take a step back and look at what else is going on, but then I dive right back into it, going all over the world working with all kinds of people. Isolation is diminished when people get more and more desperate. Desperation is like an arrow that penetrates dogma and what we're doing is on the tip of that arrow.

Otros links interesantes relacionados:
http://www.earthship.net/

http://www.iberarte.com/content/view/1444/273/

http://images.google.es/imgres?imgurl=http://radio.weblogs.com/0119080/images/Gallery/earthship1.jpg&imgrefurl=http://radio.weblogs.com/0119080/categories/buildingSystems/rss.xml&h=257&w=493&sz=32&hl=es&start=5&um=1&tbnid=o9wl0JCSRldRyM:&tbnh=68&tbnw=130&prev=/images%3Fq%3Dmichael%2Breynolds%26um%3D1%26hl%3Des%26rlz%3D1T4ADBS_esES261ES262%26sa%3DN

http://images.google.es/imgres?imgurl=http://www.spiritofmaat.com/archive/apr2_eship_ttl.jpg&imgrefurl=http://www.spiritofmaat.com/archive/apr2/eship.htm&h=257&w=493&sz=15&hl=es&start=12&um=1&tbnid=-jnU8_0ffVWvgM:&tbnh=68&tbnw=130&prev=/images%3Fq%3Dmichael%2Breynolds%26um%3D1%26hl%3Des%26rlz%3D1T4ADBS_esES261ES262%26sa%3DN

http://www.greenhomebuilding.com/earthship.htm

2008-06-08T17:31:00.002+02:00

EL PARAGUAS EDUCADO DE JOO PAEK

Si no puedes ver el vídeo, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=8yPy9dW8JFA

2008-06-08T17:04:00.002+02:00

LO ABIERTO. EL HOMBRE Y EL ANIMAL.
Giorgio Agamben

Según Kojève, el hombre, al final de la historia, vuelve a ser animal. Como lo era al principio, en definitiva. Entonces, nos dice, desaparecerán las guerras, las revoluciones, y la filosofía. Una buena noticia, hay que reconocerlo. Y no es que la filosofía tenga que ver con guerras y revoluciones, sino que ya no habrá razón para cambiar ningún principio, tarea esta por excelencia de la filosofía. Y si no hay razón para cambiar los principios, es porque ya no reconocen fines, porque todo es un fin en sí mismo. Agamben cita la nota de Kojève en la que expone esta teoría, si es que puede llamarse teoría a algo así. Que al final volvamos a ser lo que éramos al principio nos recuerda mucho al eterno retorno. Pero Kojève, a diferencia de Nietzsche, sabe que las cosas cuando se repiten nunca son exactamente iguales. Suelen ser peores. Por lo que a nosotros respecta, hombres y mujeres del siglo XXI, parece ser que estamos en el epílogo. Los síntomas los describió Bataille, y muchos otros antes y después que él: retorno del hombre religioso, pasividad, indiferencia ante la muerte, pérdida de todos los valores menos el del dinero, y otros trasuntos del mismo o similar cariz. Un epílogo que algunos han querido ver como un prólogo, pero esto es sólo una cuestión semántica. De momento, llamemos a esto prólogo o epílogo, parece que la historia no se acaba, aunque el final aceche por todas partes. Vincular, como hace Kojève, el final de la historia con el retorno del hombre a la animalidad, hace que nos planteemos una sospecha, que naturalmente él también vio: ¿No habrá sucedido esto ya? ¿No habremos retornado hace tiempo a la animalidad? Porque siempre que hemos creído adivinar el final de un proceso histórico ha resultado que ese final ya había tenido lugar. Cosa por lo demás natural. Pensemos en el amor, que algo tiene que ver con la animalidad. Los hombres y mujeres que piensan que su amor tendrá un final, es porque ya han dejado de amar.

La idea de animalidad no está referida simplemente a tener cuatro patas, hocico y rabo, sino que es una idea que contradice la idea de humanidad, que tampoco está referida simplemente a tener dos piernas, siliconarse los labios o usar after-shave. Lo curioso, en el caso de Kojève, es que cuando viaja al Japón y contempla la formalización y ritualización de la vida japonesa, él mismo se autorrebate y llega a la conclusión de que el hombre nunca podrá retornar ya al estado animal. Kojève no cae en la cuenta, o tal vez sí, de que en el mundo animal todo está formalizado y ritualizado, y acaba riéndose de su propia seriedad y de la nuestra, empecinados en descubrir una evolución de su filosofía cuando él, a todas luces, la había abandonado hacía tiempo. En definitiva Kojève vuelve a la tesis clásica: el hombre es producto de la tensión entre su animalidad y su humanidad. Y tan monstruoso es un hombre sólo animal, como un hombre sólo humano.

Giorgio Agamben, a través de los veinte deliciosos textos que lo componen, nos habla en este libro de la animalidad del hombre en la historia, lo que a la postre, claro está, equivale a hablar de la humanidad del hombre. El animal humano, y viceversa, ha sido siempre un tema clásico de la filosofía. No sólo a partir del evolucionismo, momento en que el debate toma otro cariz, por decirlo de algún modo. El tema de la animalidad del hombre, o de las relaciones del hombre con el animal si se prefiere esta fórmula, siempre ha estado presente de una forma u otra en todas las culturas. Parecía todo dicho ya, y tal vez así sea en cierto sentido. El colofón lo puso Heidegger, y a su interpretación dedica Agamben los textos 12 a 15, los más densos sin duda de todo el libro, en todos los sentidos de esta palabra. Cosa que le da lugar a plantear su propia tesis sobre la animalidad, en el texto 16, titulado precisamente "Animalización". Esta es la tesis, vista en tres tiempos:

1º. "Hoy [...] está claro para cualquiera que no muestre una absoluta mala fe, que ya no hay para los hombres tareas históricas asumibles, ni siquiera tareas asignables".

2º. "La apuesta es ahora muy otra, más extrema, porque se trata de asumir como tarea la propia existencia artificial de los pueblos; es decir, en última instancia, su nuda vida".

3º. "El hombre ha alcanzado ya su telos histórico y, para una humanidad que ha vuelto a ser animal, no queda otra cosa que la despolitización de las sociedades humanas, a través del despliegue incondicionado de la oikonomía, o bien la asunción de la propia vida biológica como tarea política (o más bien impolítica) suprema".

Poesía, religión, filosofía, han perdido hace tiempo cualquier eficacia histórica, se lamenta Agamben, y hoy sólo nos queda ya hacernos cargo de la vida biológica. Efectivamente, nadie puede negar que la poesía, la religión y la filosofía se han transformado en espectáculos culturales, más o menos lucrativos o bochornosos, pero su eficacia histórica tal vez nunca fuera muy grande (con la excepción de la religión, por supuesto). Pero, ¿qué quiere decir todo esto? ¿Hay realmente un conflicto subyacente, o latente como dice Agamben, entre la animalidad y la humanidad del hombre? ¿Es éste realmente el conflicto en última instancia? ¿La historia ha dado paso a la post-historia y la política a la biopolítica? Si esto no son meros juegos de palabras, entonces tal vez sea verdad, como decía Heidegger, y Agamben nos recuerda aquí, que sólo hay dos soluciones: o intentamos mediante la técnica dominar nuestra animalidad o nos abandonamos abiertamente a ella. Pero esto significa establecer una relación de dos direcciones. Una relación que es a la vez una disyuntiva. Tal vez las cosas no sean tan sencillas. Tal vez más que de una relación entre el animal y el hombre se trate de una no-relación. Tal vez entregarse a la técnica sea más peligroso que abandonarse a la animalidad. Tal vez ni siquiera esté en nuestras manos hacerlo. -

Editorial Pre-Textos, Valencia, 2005

Para leer más, http://www.letraslibres.com/index.php?art=10848

2008-06-08T17:01:00.001+02:00

COPYLEFT

Si no puedes ver el vídeo, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=wb4nYR-zF8I

2008-06-08T16:24:00.002+02:00

LAVADORAS SIN AGUA
Singapore

A waterless washing machine that removes stains from garments in a few minutes has been developed at the National University of Singapore, the facility said on Wednesday.The appliance uses negative ions, compressed air and deodorants to clean clothes.Industrial design students Wendy Chua, 21, and Gabriel Tan, 23, said they were inspired by the technology in air purifiers, which uses negative ions to clump dirt and bacteria, making it easier for the particles to be sucked out. The ions are a natural cleaning agent. The sleek and compact design is modelled after a waterfall, a natural negative ion generator. It does away with the expensive task of sending clothing to be dry cleaned and protects favourite garments, said Chua. No detergents are used."It's not meant to replace the traditional washing machine, but it's more a hybrid of the washing machine and the dry cleaner".

Otros links de interés: Electrolux KaionWave, http://escenarios.ideario.es/post.php/32499/, http://www.tecnosquad.com/lavadoras-sin-agua/
LG SteamWasher, http://eliax.com/index.php?/archives/671-LG-anuncia-lavadora-de-ropa-sin-agua.html

2008-06-08T16:03:00.002+02:00

CAMISETAS HIGH-TECH

Llega el tech-à-porter. La revolución de los textiles y el desarrollo de la nanotecnología y de toda clase de sensores inalámbricos parecen ahora dispuestos a que nuestro fondo de armario se asemeje al de Los Increíbles por sus espectaculares capacidades. La oferta es variada y pretende satisfacer las necesidades más dispares. Ergoskin, por ejemplo, es una camiseta interior dotada de sensores y minipistones que proporcionan un bio-feedback ergonómico. Cuando la camiseta detecta una postura inadecuada, emite unos pequeños impulsos para corregirla. La ropa se convierte así en un buen aliado para la salud: prendas inteligentes que hidratan cuerpos castigados por el calor o el desgaste físico (las portarán algunos atletas en la cita olímpico de Pekín) o que proporcionan información sobre las constantes vitales de quienes las llevan. Y para los adolescentes criados en la sociedad 2.0, nada mejor que las camisetas con mensajes codificados que gracias a la tecnología SMS y MMS permiten hacer llegar una señal al móvil deseado con información sobre su blog, web o su espacio personal en internet. La camiseta se convierte de este modo en la extensión de la identidad personal en el mundo de las redes sociales virtuales.

2008-06-08T14:21:00.007+02:00

'IF HITLER HAD BEEN A HIPPY HOW HAPPY WOULD WE BE'
Thirteen watercolours on paper,
Jake & Dinos Chapman

Para los provocadores hermanos Chapman se trata de una "mutilación" de la obra de Hitler para denunciar al mismo tiempo su inhumanidad y sus nulas dotes como artista. Pero no todo el mundo lo ve así en el circuito político-intelectual británico, y hay quienes denuncian como "inmoral" la compra de acuarelas del dictador nazi para rehacerlas y venderlas por mucho más dinero...
De que Jake y Dinos Chapman se disponen a hacer un magnífico negocio a cuenta de Adolf Hitler no cabe ninguna duda, porque compraron sus cuadros por ciento cincuenta mil euros y los han puesto a la venta por un millón, simplemente redecorándolos con unos cuantos arco iris, corazones, mariposas, estrellas y otros detalles psicodélicos que los hacen más absurdos todavía. Los autores alegan que es "claramente una denuncia mediante el ridículo", y que tienen todo el dinero que les hace falta "sin necesidad de ser patrocinados por una de las figuras más repugnantes de la historia".
Si han sido capaces de mutilar grabados de Goya, entra dentro de la lógica que hayan hecho lo mismo con trece acuarelas de Hitler universalmente consideradas de valor artístico nulo, obra de u pintor amateur que en sus delirios de grandeza se creía tan bueno que las presentó como pasaporte para su admisión en la Academia de Viena, cuyos administradores respondieron dándole con la puerta en las narices. ¿Qué habría ocurrido de haber sido aceptado?, ¿se habría dedicado al arte en vez de al genocidio? Los hermanos Chapman alegan que la exposición de las pinturas retocadas del Führer en la White Cube Gallery de Londres plantea preguntas válidas e interesantes que relegan a un segundo plano las consideraciones crematísticas. Las acuarelas de Hitler describen bucólicos paisajes, ruinas romanas y naturalezas muertas de la misma manera desalmada que el líder del nacionalsocialismo aplicó a la política y a la sociedad. Acuciados por los crítcos, Jake y Dinos defienden el "valor histórico y psicológico de las obras", como una rendija a través de la cual asomarse a la mente del genocida: "Lo más curioso es que parecen descripciones inocentes, casi infantiles, sin ningún atisbo del odio, la crueldad y la amargura de un hombre responsable del asesinato de millones de personas".

2008-06-08T13:11:00.007+02:00

¡OH! DIÓS DE LA LLUVIA, ¡VEN A NOSOTROS!, ¿O NO?

Los organizadores de la Expo de Zaragoza respiraban ayer 4 de junio más tranquilos al superar el primer contratiempo con el agua. La crecida del Ebro ha sido menor de lo que se preveía y las instalaciones apenas han sido afectadas por la riada. El agua sólo anegó parte de un anfiteatro -ubicado en una zona inundable- pero no llegó al escenario.
El Ebro se mantenía ayer estable después de que el agua alcanzara una altura de 4,26 metros, y ahora sólo hay que esperar a que no vuelva a llover y a que el caudal baje de los 1.552 metros cúbicos por segundo que alcanzó ayer, a los 500 metros. Los organizadores mantienen la apertura al público de las puertas del recinto de Ranillas el próximo día 13. El lunes se informará de los detalles del "plan B", un acto de inauguración alternativo para sustituir al espectáculo del iceberg que se levanta en el Ebro. La crecida del río ha impedido realizar los ensayos previstos en esa mole de hierro. /J. Ricou

2008-06-08T13:11:00.004+02:00

'TANTA COMIDA EN LA BASURA Y TAN POCA EN EL PLATO'

Aunque resulte paradójico imginarlo, tonelada de kilos de alimentos en perfectas condiciones van a parar a vertederos inustriales cada año si no se rescatan antes. Ser consciente de la cantidad de comida que sobra aquí cuando en las antípodas -o no tan lejos- falta, resulta, cuando menos, inquietante, después de analizar los últimos datos de la cumbre de la FAO sobre el hambre en el mundo. A falta de cifras de lo que se tira en España, valga un estudio de la cercana Gran Bretaña: sus ciudadanos tiran cada año 4.500 millones de kilos de comida. Un escándalo.

Consumir preferentemente... 4,4 millones de manzanas, 1,6 millones de plátanos, 1,3 millones de yogures, 600.000 huevos, medio millón de pollos, 300.000 bolsas de patatas y 440.000 comidas preparadas... es lo que se tira cada día en el Reino Unido, según un estudio de Gobierno británico. Más de la mitad de estos productos no están tocados y una décima parte no había caducado.
El Gobierno ha emplazado a sus ciudadanos a planificar mejor sus compras, a seguir más de cerca las fechas de caducidad. Y sobre todo, a distinguir entre una fecha límite y un consumir preferentemente antes de... "Cumplimos los plazos de caducidad si comprobar si un alimento está realmente malo", apunta Ignasi Carreras, director del Instituto de Innovación Social de Esade-Url.
Por otro lado, las nuevas formas de vida, en especial las viviendas unipersonales, así como la irrupción de los caterings, que se rigen por normas estrictas de no aprovechamiento han contribuido al aumento del despilfarro. Aunque la causa de base es nuestro modelo de producción y consumo, poco o nada responsable. Y no se trata sólo de la comida no aprovechada, sino del gasto que supone cultivar, recolectar, procesar, empaquetar, transportar y refrigerar comida que acabará en el contenedor. Si Gran Bretaña cesara su desperdicio, reduciría sus emisiones de CO2 en 18 millones de toneladas al año.

En el último año, los 51 Bancos de Alimentos existentes en España redistribuyeron, rescataron in extremis, 70.335 toneladas de alimentos. La Fundació Banc del Aliments, Per la lluita contra la fam, repartió en este mismo año unas 9.000 toneladas de excedentes de alimentos entre 130.000 personas que viven en situación de pobreza en Barcelona y su área metropolitana. Unas 3.000 toneladas correspondían a alimentos sobrantes de empresas de alimentación y 6.000 procedían de los excedentes agrarios de la Unión Europea. Cada euro de donativo o subvención ayuda a hacer que circulen 15 kilos de alimentos. Cada euro dirigido ha hecho posible evitar la destrucción de alimentos por valor de 38 euros.
¿A dónde irían a para esos alimentos si estas entidades no intervinieran? "Se tiran, sencillamente", dice Montserrat Gispert, directora de la fundación. " Son alimentos en perfecto estado que se destruyen si no llegamos a tiempo". A parte de los vertederos certificados por la Generalitat -hay que pagara canos- hay otros dos posibles destinos. Empresas lácteas, por ejemplo, secan el material y lo convierten en comida para animales. Y luego estan los soldeurs o compradores de saldo. El fenómeno de los soldeurs aunque no es una práctica propia de nuestro país, es común en Bélgica, Alemania o Inglaterra. "Aquí vienen a comprar. El proceso es sencillo. Las empresas empiezan a retirar el producto de sus estanterías cuando le queda menos del 20% de vida. Entonces aparecen los soldeurs, que compran a bajo precio, se llevan los productos a sus países y los revenden en emrcadillos, a precios irrisorios". Evitar estos circuitos es complejo. Aunque cada empresa realiza un cálculo de la posible producción necesaria, siempre resulta muy difícil acertar, del mismo modo que un restaurante nunca puede adivinar los platos o especialidades que se pediran ese día. El objetivo de la fundación, como el del resto de los bancos de alimentos de España, es concienciar la población de que es posible recuperar esos alimentos antes de que sean destruidos. "Se trata de alimentos no comercializables pero si comestibles". Fundado en 1985, su trabajo en Barcelona a sido esencial. "Aunque no hay estudios científicos, se calculó que se sólo en Barcelona se podría recuperar 25 millones de kilos al año". Las empresas que quieren participar entregan libremente el producto en un almacén que el Banco tiene habilitado en Barcelona y 427 entidades, junto con todo tipo de voluntarios, lo reparten.

Núria Escur, Maricel Chavarría
La Vanguardia, 5 de junio de 2008
Barcelona

2008-06-08T12:52:00.002+02:00

¿ES ÉTICO TIRAR ALIMENTOS A LA BASURA?

En los extraradios de las grandes ciudades del sur de Ásia, de África, de Perú y de Brasil se pueden encontrar montañas de inmundicias. Son los desechos de los ricos. Al amanecer, los pobres y ambrientos imbaden esos montículos, trepando por sus flancos. Escarban en las inmundicias con picos acerados. Si encuentran un trozo de carne, un cadáver de animal, restos de pan, verdura medio podrida o fruta estropeada, lo meten en una bolsa y se lo llevan a casa.
Hay niños que viven permanentemente ahí. Son los denominados niños rata. Gracias a lo que tiran los ricos a la basura pueden subsistir. Sin embargo, su consumo no es bueno para el organismo, pues las lombrices se desarrollan en el vientre y producen enfermedades, en ocasiones mortales. No es ético tirar alimentos a la basura, pero miles de seres humanos viven todos los días de ello.
Como subrallan los teóricos de la ética global, el planeta podría proporcionar a cada cual la ración de alimentos que necesita. Jean Ziegler, por ejemplo, considera que nuestra Tierra puede alimentar al doble de la población mundial actual. Si la distribución de alimentos en la Tierra fuera justa, abría comida suficiente para todo el mundo. El dilema, pues, no radica en tirar o no tirar comida al cubo de la basura. La cuestión es tener conocimiento de lo que ocurre en lo que el filósofo de la liberación, Enrique Dussel, denomina el mundo de la exclusión. Nuestros hijos deben tener conocimiento de la zona ocura del mundo, no para comerse todo lo que tengan en el plato hasta rebentar, pues ello no resuelve nada, sino para tomar consciencia del drama del mundo y actuar en consecuencia. La implicación siempre es fruto de la toma de consciencia, pero ésta requiere la sensibilización de las masas.
El principio de universalidad, declara raíces kantianas, rige la ética global. Se trata de un principio que no tiene en cuenta la proximidad o la distancia física. Como dice el filósofo australiano Peter Singer, el hecho de que una persona esté físicamente cerca de nosostros podrá hacer más probable que la ayudemos, pero ello no muestra que debamos ayudarla más que a otra que se encuentra mucho más lejos.
El principio de universalidad, clave de bóveda de la doctrina de los derechos humanos, impide discriminar a alguien porque esté lejos de nosotros. Velar para que todos puedan vivir dignamente es un deber de humanidad.

Francesc Torralba Roselló, director de la Cátedra Ethos de la Universitat Ramon LLull.
Artículo extraído de La Vanguardia, 5 de junio de 2008.

2008-06-08T12:46:00.003+02:00

PELOTÓN NUDISTA
Madrid, 7 de junio de 2008

La quinta Marcha Ciclonudista de Madrid reunía a varios cientos de personas, para decir que se sienten "desnudos frente al tráfico", en la plaza de Cibeles. Cientos de bicicletas de todos los modelos se agruparon: "reivindicamos la bici como transporte ciudadano. Cuando vas en bici sientes que estorbas en todos lados y queremos que se establezca un carril para estos vehículos de una vez, para llegar antes, sin contaminar y sin atascos", ha explicado Alfonso, maestro, que cuenta que va a trabajar sobre sus dos ruedas.
"La desnudez es una manera de llamar la atención, porque todos los jueves hacemos una concentración aquí y ningún medio de comunicación nos mira. Hoy estará aquí hasta el telediario", añade.

2008-06-08T11:52:00.004+02:00

5 de junio de 2008, DÍA MUNDIAL DEL MEDIO AMBIENTE
Barcelona

Entrevista a Juan López de Uralde,
director ejecutivo de Greenpeace España

"HASTA LOS NIÑOS NACEN CONTAMINADOS"

-¿Cuál es la principal amenaza para el planeta?
-La principal amenaza para el planeta tal y como lo conocemos son las emisiones de gases de efecto invernadero, que están causando un cambio climático de dimensiones impresionantes y que está afectando tanto a los ecosistemas como a las actividades económicas.

-¿En qué grado es responsabilidad de la acción del hombre?
-De acuerdo con el panel intergubernamental del Cambio Climático, un panel de Naciones Unidas, es en un 95% causa de la acción del hombre.

-¿Entonces es cierta la expresión popular que dice que el hombre es un cáncer para el planeta?
-El hombre como especie está teniendo un comportamiento más parecido al de una plaga que a una especie en equilibrio con su entorno. O somos capaces de reprimir este comportamiento o, efectivamente, nos pareceremos más a una especie de cáncer para el planeta.

-Hemos llegado a este punto siendo sólo una parte del planeta quienes emitimos gases contaminantes.
-Con el desarrollo progresivo en China e India, que suman 1.500 millones de personas, la situación ambiental puede ir a peor, pero no hay que olvidar quién tiene el peso de la responsabilidad histórica.

-Los biocombustibles parecían una de las soluciones a las emisiones de gases de efecto invernadero. ¿Está esto en entredicho?
-No hay una respuesta simple. Por un lado, efectivamente, la sustitución de bosques primarios, de bosques vírgenes, por la producción de biocombustibles es una aberración que no debe permitirse, pero esto no descalifica los biocombustibles. Hay que ser muy cautos.

-El dilema se ha planteado como una posible competencia entre máquinas y personas por los recursos naturales.
-Una de las causas para la baja producción de las cosechas mundiales son las alteraciones climáticas y, efectivamente, los biocombustibles y también la utilización de una parte muy importante de las cosechas para alimentar a animales afecta a la disponibilidad de alimentos y a su precio. Vivimos en un planeta finito, con unos recursos limitados y con una población con un crecimiento exponencial… el planeta no da para satisfacer todas las necesidades.

-¿Cuántos paraísos naturales vírgenes quedan en el planeta?
-Hay una teoría que dice que ya no existen los paraísos vírgenes porque no queda ya ningún espacio en el mundo libre de la acción humana: los polos por el aumento de temperaturas, los arrecifes de coral debido al calentamiento del mar… Ningún espacio natural está libre de las consecuencias de la acción humana. La naturaleza virgen ya no existe porque todo está afectado por el calentamiento.

-¿España está contribuyendo al calentamiento al aumentar sus emisiones?
-Pese al discurso de presunta preocupación que había mostrado el presidente del Gobierno, a la hora de la verdad no se están adoptando medidas que mitiguen el aumento de las emisiones. Y no sólo eso, sino que además se hace desaparecer el ministerio de Medio Ambiente, que era un ministerio con sus más y sus menos pero que alzaba una voz.

-¿España de los países más directamente amenazados por el cambio climático?
-Sí. El conjunto del aumento de las temperaturas en España es de un grado y medio, el doble del aumento de la temperatura global y, además, estamos ubicados en una región fronteriza entre el desierto y los climas más húmedos del norte, especialmente sensible a una reducción de las precipitaciones o un aumento de las temperaturas.

-¿Episodios como la sequía que ha afectado a Catalunya son síntomas del cambio climático?
-Es difícil extraer de cada caso una conclusión en un sentido o en otro. Cada vez hay más situaciones meteorológicas que pueden calificarse de extrañas, anormales o atípicas y el conjunto de todas ellas lleva efectivamente a plantear de manera clara que estamos dentro de los escenarios de cambio climático que se plantean desde la comunidad científica. Un evento en sí mismo no es significativo, pero el conjunto sí lleva a concluir que estamos en una situación de cambio climático.

-¿Os veis identificados en vuestra lucha contra los transgénicos con la reivindicación del cocinero Santi Santamaría por una cocina más natural?
-Yo creo que sí. De alguna manera, sin entrar en las cuestiones concretas de este cocinero en las que nosotros no podemos entrar, está expresando una preocupación creciente por parte de los consumidores. Cada vez desconocemos más lo que nos están poniendo en el plato. Hay un movimiento cada vez mayor a favor de una alimentación natural, de la eliminación progresiva de los elementos químicos, de la vuelta a la agricultura ecológica. La calidad es lo importante. Hay una preocupación creciente por la presencia de químicos en la alimentación. Hay que tener en cuenta que, a día de hoy, hasta los niños nacen contaminados, ni siquiera los bebés están libres de contaminación.

-¿Qué quiere decir?
-La contaminación química, algunas sustancias químicas, se acumulan en los tejidos grasos de los animales superiores, como pueden ser los humanos. Los DDTs, los PCVs o las dioxinas son compuestos químicos que se acumulan en las grasas y luego la madre, cuando alimenta al bebé a través del cordón umbilical, le transfiere también estas sustancias químicas. Por lo tanto, nuestros bebés nacen con sustancias químicas, nacen contaminados. Esa es la realidad.

-Suena muy mal.
-Es la realidad. La sociedad ha generado una serie de productos y los ha lanzado al medio ambiente desconociendo cuales eran sus impactos y uno de ellos es que los acumulamos y la naturaleza no sabe como hacerlos desaparecer. Van pasando de un medio a otro pero no desaparecen porque la naturaleza no tiene mecanismos para destruirlos.

-¿Cómo ha cambiado Greenpeace en sus más de tres décadas de existencia y cuáles son sus retos para el futuro?
-Greenpeace ha cambiado más en la forma de tratar de llamar la atención de los problemas que en el fondo. Seguimos luchando como al principio por una nueva relación entre el hombre y su entorno, una relación de no agresión sino de búsqueda del equilibrio para hacer las paces por el planeta. Una de las grandes prioridades es la búsqueda de un modelo energético que nos saque de la dependencia de los combustibles fósiles y que nos lleve a un futuro en el cual imitemos a la biosfera y aprovechemos de manera adecuada las energías naturales: el sol, el viento, el agua, las mareas.

2008-06-08T11:29:00.015+02:00

PERDER LA CABEZA

Hace referencia a la enajenación más o menos pasajera necesaria en todo acto transcendente, cosas que en estado de racionalidad absoluta serían imposibles: cambiar el mundo, enamorarse, morir por una idea o un dios, atracar un banco o hacer arte. Dicho de otra manera, para realizar empresas que transciendan la realidad cotidiana, empresas casi o totalmente condenadas al fracaso, es necesario creer en lo imposible, hacerlo posible
en el universo interior del sujeto para luego externalizarlo, hacerlo realidad. Y aunque esto pueda acarrear casi siempre consecuencias nocivas para la salud de los implicados, es absolutamente necesario para que la vida como experiencia sea todo lo que puede ser, aunque duela. Rilke decía que no quería que le quitaran sus demonios porque con ellos se irían también sus ángeles. Sin duda sabía de qué hablaba.

CIRCUITOS CERRADOS
(Francesc Torres, artista nacido en Barcelona en 1948. En 1967 se traslada a París donde vive y trabaja hasta el año 1969. En 1972 se traslada a Estados Unidos (Chicago), y posteriormente se traslada a Nueva York, donde reside desde el año 1974, con un intervalo en Berlín del 86 al 88).

Links: http://www.fundacion.telefonica.com/at/francesc.html
http://www.elpais.com/articulo/cataluna/Francesc/Torres/arte/incomodo/elpepucul/20080605elpcat_26/Tes

2008-06-08T10:46:00.012+02:00

MÁQUINAS QUE NO SIRVEN PARA NADA
Jean Tinguely, (Friburg, 1925-1991)

No producen objetos ni transforman nada. Máquinas completamente inútiles las de Jean Tinguely. Pero no máquinas tristes. Pueden estar en el suelo, o bien en pedestales o peanas, como las antiguas esculturas en la nueva galería, en el antiguo museo. Obras irrisorias, descaradamente antiampulosas, radicalmente antisolemnes.
El visitante espectador puede hacerlas funcionar, ponerlas en movimiento. Y funcionan. Algunas se mueven mucho, hasta hacen ruido, tiemblan, se tambalean, parece que se van a romper, a caer, a desmembrarse tras algun chirrido de hierro viejo, chatarroso, de ruido sin valor, de ruina pobre. Pero son rigurosamente antifuncionales, en un mundo tan funcional que asfixia otras funciones o posibilidades menos productivas, más animadas o almadas.

Las máquinas de este escultor suizo no fabrican objetos, pero producen una especie de alegría poética. Sus resultados materiales son nulos. Algunas obtienen como único resultado la breve agitación de un plumero. Otras producen ruidos ridículos. De esta manera, hedonista de las máquinas sin objeto y derrochador de energías festivas, Tinguely no sólo supera con creces la seriedad compacta de sus compatriotas, sino todo ese espíritu de domesticación productiva que ha convertido al hombre contemporáneo occidental de la civilización industrial en un disciplinado y unidimensional ser que trabaja para consumir.
Y lo hace, de que otra manera sino, de la forma más precisa y eficaz: desde el interior de esas máquinas que se convierten en las catedrales del mundo contemporáneo. Así sus máquinas son artefactos rebeldes sin formas fijas, máquinas perversas ejemplos de una ideología antiinstrumental, contraria a ese sistema que (des) considera y trata a las personas y a otros seres vivos como si fueran meros instrumentos de una mano superior y propietaria, objetos tal vez de ese amo sin rostro, o de ese modo de producción cuyo dios es la propia producción o el beneficio material que se obtiene de ella.

2008-06-07T23:01:00.020+02:00

ELODIE ANTOINE
Esculturas mutables

El hilo de Elodie Antoine da vida a órganos imaginarios, que conviven en un universo mítico y anárquico. Instalaciones, costura y fotografías crean espacios metafísicos dominados por la contradicción. La química se mezcla con la costura y la mecánica con la cosmética, de esa confrontación nacen objetos híbridos que dan lugar a un nuevo significado.

Champignon textile

Feutre en grappe

Bacilles en perspective

Feutre rouge et noir

Revista Lamono. Mayo 08'. Núm. 43. Mito.
http://www.lagalerie.be/elodie/

2008-06-07T22:27:00.009+02:00

ESCULTOR DE LIBROS
Brian Dettmer

Los libros viejos, tratados de anatomía, manuales de geografía, atlas, casettes o cintas de vídeo, son deseccionados, tallados, esculpidos, dando lugar a enmarañadas y sorprendentes creaciones que seducen nuestros ojos y despiertan en nuestra mente nuevas relaciones y significados.

"Cuando estudiaba empecé a interesarme por la pintura, pero por lo general había un elemento táctil. La mayor parte del tiempo trataba con códigos, los límites del lenguaje y la dicotomía entre una palabra escrita y la marca que la origina. Primero usaba periódicos y luego acomodaba páginas de libros osbre las superfícies de mis lienzos, así comencé a ver el libro como un material a explorar. Una serie de obras conceptuales -cavando en montones, tallando formas y agujeros- me conducen al proceso de mi trabajo actual. Comencé a tallar alrededor de imágenes, de donde surgían neuvas formas a las que iba respondiendo sucesivamente. Acercarme a los libros de esta manera me hizo pensar en otros medios de comunicación que están perdiendo su monopolio y que están abiertos a nuevos enfoques. Esto me llevó a trabajar con mapas, cassettes, cintas de vídeo, discos...Intento que sea el material lo que marca el estilo de la obra. Me gusta pensar en mi proceso creativo como un modo casi científico de explorar cosas. Creo que el enfoque pseudo-científico y estético ata a muchos artistas contemporáneos, entre los que me incluyo. Desde el primer libro de piezas que hice hasta hoy puedo afirmar que mi trabajo se ha vuelto más minucioso y detallado. Quiero que hay un equilibrio con el material, que está ahí para justificar mi inventiva y creatividad. Duchamp y Rauschenberg son probablemente las dos figuras artísticas más influyentes, mis referentes. Ellos se dieron cuenta d ela importancia de significados y atribuciones que se encuentran arraigadas en las imágenes y materiales encontrados y de las ilimitadas posibilidades que pueden ofrecer. Pienso en mi trabajo como conceptual, con una vinculación a los materiales a un nivel muy básico. Intento extraer otros posibles enfoques de las cosas que damos por conocidas. Quiero que el espectador saque sus propias conclusiones y que la fragmentación de textos e imágenes le sugiera un significado diferente al mío. Estamos expuestos a fragmentos de información y parches de historias de un modo lineal; cada día absorvemos historias del pasado, pero somos esclavos de la estructura del tiempo tal y como los percibimos. me gusta pensar que estoy deconstruyendo el lirbo, devolviéndolo a su estado más básico y auténtico. Las narrativas inventadas, fabricadas, están fracturadas y son aparentemente arbitrarias, aleatorias, desestructuradas, más en la línea con nuestra forma de absorber y retener información y acontecimientos. Mi proceso de creación puede ser entendido como una metáfora de la aproximación al contenido. Sello el libro, esculpto la parte superior de una página o capa a la vez, y no tengo ni idea de lo que va a surgir en la página siguiente. Es como la lectura, que es muy emocionante para mí. Tallar un libro de anatomí aes como una disección o como la cirugía; el libro es un cuerpo. Cuando trabajo con tratados de historiao antropología pienso en cómo estudiamos, registramos o recordamos el pasado; un libro de geografía se convierte en un paisaje, cada capa es un espacio diferente a explorar. Insistiendi en la idea de que un objeto físico contiene algo más, el plástico blanco de la cinta de cassette es origianlriamente un exoesqueleto, protector del tejido vivo, la música. La idea de que "las cintas están muertas" es obvia. En la serie Altered Cassete Tapes quería ampliar ese concepto utilizando las propiedades físicas y el texto para crear algo nuevo: consumimos música, pirateamos música y asociamos diferetnes propiedades y estilos de música de la misma manera que hacemos con los animales. Los tratamos como a nuestras creaciones, que explotamos, consumimos y extinguimos mientras formas más neuvas y pequeñas osbreviven.

¿Mis próximos proyectos? Ahora mismo estoy trabajando en una serie de muestrarios de papel pintado. En este sentido el proceso es más parecido a la pintura. Cada página ofrece opciones estéticas ilimitadas; pruebo con patrnes, que en realidad ejemplifican nuestros propios patrones sobre la belleza y el arte. La pieza fianl está muy alejada de la interpretación origianl. Y por supuesto me encanta participar en SWAB, Barcelona es una de mis ciudades favoritas, y un lugar perfecto y apasionante para una feria de arte contemporáneo. Mi experiencia aquí con mi exposición The Cementery of forgotten books en la galería MITO, ha sido muy positiva."

Revista Lamono. Mayo 08'. Núm. 43. Mito.
www.lamono.net
www.myspace.com/lamono_magazine
www.flickr.com/photos/lamono

2008-06-05T21:17:00.005+02:00

LA BATERÍA DEL FUTURO

>Muestra del nuevo dispositivo.

Científicos del Instituto Politécnico Rensselaer en Nueva York han desarrollado un dispositivo para almacenar energía que fácilmente podría confundirse con una simple hoja de papel negro.
La nanobatería es ultraligera, delgada, completamente flexible y podrá adecuarse al diseño más complejo, a los equipos médicos y hasta a los vehículos de transporte, señalaron los científicos en un informe publicado en la revista 'Proceedings of the National Academy of Sciences'. Además, podrá funcionar a temperaturas de hasta 150 grados centígrados o 73 bajo cero.
Y su parecido a una hoja de papel no es accidente. Más del 90% es celulosa a la cual se han agregado nanotubos de carbono que actúan como electrodos, que permiten la conducción eléctrica y que son los que le dan el color negro. La batería se puede enrollar, doblar o cortar en diferentes formas sin que pierda su capacidad generadora. También se puede montar una sobre otra, como una pila de papeles, para aumentar su generación energética.
"Esencialmente, es una hoja de papel normal, pero fabricada con mucha inteligencia", señaló Robert Linhardt, profesor de biocatálisis e Ingeniería Metabólica del Instituto y uno de los autores del estudio.
"Los componentes están unidos molecularmente; el nanotubo de carbono está impreso en el papel y el electrolito embebido en él. El resultado final es un dispositivo que se ve, se siente y pesa como el papel", añadió.

Información publicada en http://www.elmundo.es/

2008-06-05T21:12:00.000+02:00

MACBOOK PRO MEMORY INSTALL

Link: http://es.youtube.com/watch?v=StM03gISS4Q&feature=related

2008-06-05T21:09:00.002+02:00

THE CANMAN

Pincha aquí para ver el vídeo http://es.youtube.com/watch?v=Mg5SaVARh4A

2008-06-05T20:44:00.008+02:00

NO LIMITS

Cuesta 30$ americanos y es una camiseta capaz de detectar redes Wi-Fi 802.11b/g. Funciona cargada con baterías triple A encubiertas dentro de un mini-bolsillo en el interior de la camiseta.

Link: http://www.tecnomagazine.net/

2008-06-05T20:27:00.007+02:00

CASA DE CARTÓN
Stutchbury, Pape y Ian Buchan

Proyectada por los arquitectos Stutchbury, Pape y Ian Buchan, esta pequeña vivienda de cartón es respe-
tuosa con el medio ambiente; fabricada casi en su totalidad por cartón puede llegar a salvar 39 árboles y ahorrar 30.000 litros de agua. Además, su sistema energético está compuesto por placas solares con capacidad para alimentar bombillas de 12 voltios más un juego de baterías de coche para disponer de luz en días nublados. El cartón con el que han sido fabricadas paredes, vigas, suelo, es totalmente reciclado, al igual que el resto de materiales empleados. Y el techo es impermeable, fabricado en plástico.
Un plano, un kit de piezas y herramientas y mucha paciencia y destreza bastan para finalizar esta construcción en unos cuantos días. Fácil de transportar y montar se presenta suficientemente sólida sobre unos de 50 metros cuadrados espaciales.
Aunque incomprensiblemente el precio por ella se sitúa alrededor de los 30.000 euros, ya se están diseñando otros distintos modelos para poder adaptarse a los gustos y necesidades de cada usuario.

2008-06-05T19:04:00.006+02:00

EL SÍNDROME DE PROUST

Una magdalena en el té permite a Marcel Proust en su En busca del tiempo perdido dar un salto hacia el pasado y reconstruir una vida y una época. Se suele denominar precisamente síndrome de Proust a esa regresión, a veces compulsiva, de la memoria olfativa. El procesamiento cerebral de las percepciones olfativas reside en parte en el sistema límbico, que controla las emociones, la conducta y el almacenamiento de la memoria. Rudyard Kipling dijo que "para hacer vibrar las cuerdas del corazón, los olores són más seguros que aquello que vemos o aquello que oímos". Toda una premonición de lo que hoy aplican y predican los especialistas en marketing.
¿Por qué el olor tiene tanto poder emotivo y tanta fuerza de persuasión o disuasión? La respuesta la encontramos en nuestro propio organismo. Todos sabemos que en nuestros ojos hay tres tipos de conos, cada uno de los cuales son sensibles a un color, rojo, verde y azul. Sólo vemos esos tres colores, pero la mezcla de los tres a través del cerebro hace que veamos toda la riqueza de matices que percibimos. Si vemos el funcionamiento del sentido del gusto, ocurre más o menos lo mismo. Pero el sistema olfativo cambia radicalmente. ¿Cuáles son los olores básicos? ¿Cuántos podemos llegar a distinguir?

Una investigación de la Universidad Rockefeller de EE.UU. constata que el ser humano recuerda el 35% de lo que huele, el 5% de lo que ve, el 2% de lo que oye y el 1% de lo que toca. Richard Axel y Linda Buck obtuvieron el premio Nobel de Medicina en el 2004 por sus contribuciones a conocer el sistema olfativo. Desde hace mucho tiempo que se sabe que los sensores olfativos están el el fondo de la nariz y que necesitan estar húmedos para funcionar. Lo que no se sabía era qué es lo que hace que se detecten unos olores u otros. Axel y Buck constataron que todos los seres humanos tenemos en la parte superior de la nariz unos cinco millones de receptores, agrupados en 350 tipod distintos, que nos permiten distinguir alrededor de diez mil aromas distintos frente a los 200 colores que el ojo humano es capaz de diferenciar. Cuando nos acercamos una rosa a la nariz, por ejemplo, las moléculas que desprende la flor activan una parte de nuestros millones de receptores, que, a su vez, envían por los nervios una señal al bulbo olfativo (localizado al frente del cerebro). Éste actúa como una aduana olfativa y envía sus mensajes a otras partes del cerebro donde, finalmente, distinguimos los patrones de los olores y los ligamos con experiencias en el pasado. Recuerdos o experiencias que pueden sernos agradables o no.

El olfato pues ha sido de los cinco sentidos, el menos explotado por el mercado publicitario y comercial a pesar de esta demostrada superioridad para ser recordado con el paso del tiempo. La saturación de imágenes (hoy en día es muy difícil distinguir un producto en un supermercado o en un centro comercial) y una menor disponibilidad del ser humano para captar sonidos (a causa del estrés y el aislamiento que provocan las nuevas tecnologías como el móvil, el mp3 o el ruido externo en una ciudad) están situando al alza el marketing olfativo, que persigue conseguir estos olores que provoquen estas experiencias placenteras.

La seducción a través de aromas es hoy en día una técnica en auge, una estrategia que consiste en relacionar un concepto de producto con un aroma específico, de tal forma que el consumidor recuerde ese artículo, una tienda, un hall de un hotel o una clínica al percibir la fragancia. En este sentido su aplicación no se limita únicamente a comercios, sino que alcanza también ambientes deportivos, culturales, sanitarios, educativos y laborales.
Un aroma identificativo funciona asimismo como un valor añadido, que refuerza y complementa la imagen de la marca, aparte de provocar un factor sorpresa en el público. Aromarketing y A de Aroma son dos de las muchas firmas especializadas en marketing olfativo que han creado ya fragancias únicas y exclusivas para locales de varias multinacionales, hoteles, hospitales o hasta centros culturales. Parten de estudios y pruebas que relacionan directamente el marketing olfativo con el aumento de ventas o una mayor satisfacción del cliente. En concreto se calcula que una tienda con un buen aroma de ambiente puede llegar a vender un 33% más que una que no lo tenga. El truco consiste en que el cliente permanece más tiempo en el puesto que se siente a gusto, de forma que aumentan las posibilidades de que éste compre más o repita en un futuro su experiencia. Un ejemplo lo encontramos en el Moma de Nueva York, ya que, con el objetivo de conseguir que el visitante pase más tiempo en el interior del museo y aumente su sensación de bienestar, sus responsables han decidido incorporar efluvios de vainilla en los circuitos de aire acondicionado.
Pero crear una fragancia personalizada o identificativa es el método más laborioso y caro, de forma que el coste final dependerá del tiempo que contrate el solicitante, que paga un canon anual. Por menos de 20.000 euros es prácticamente imposible contratar este servicio. Lo que está claro es que del logotipo se ha pasado claramente al odotipo, es decir, crear una imagen o nota olfativa exclusiva y característica que refuerce la identidad de la marca. El sentido del olfato cuenta y mucho. A finales de los años noventa se empezó a desarrollar el neuromarketing, una tendencia consistente en estudiar las reacciones del consumidor ante distinto estímulos como por ejemplo los colores, el tipo de luz o los aromas. Estas investigaciones empiezan hoy a dar sus frutos, de forma que la mercadotecnia intenta influir en el consumidor a través de todos sus canales perceptivos. Hay quien augura que las nuevas estrategias comerciales pasarán por transformar una marca, empresa o espacio de forma que podrá identificarse a través de una imagen, un tipo de música, un mismo aroma, un sabor y el tacto.
El tren del consumo y del neuromarketing obligan a despertar el mayor número de sensaciones agradables al consumidor. El mercado ya no busca objetos que se vendan por sí mismos sino objetos de deseo que nos transmitan emociones. El consumo emocional es intangible y hay quien ya ha bautizado este consumismo como el lujo esencial.

Información extraída de Aromas que venden, Santi Bonet, de la publicación ES-tilos de vida de La Vanguardia, 31 de mayo del 2008

2008-06-05T18:08:00.005+02:00

Para ver más visita: http://waitless.org/

2008-06-05T16:41:00.014+02:00

OKUPA
muebles reciclables kraft

100% reciclables
100% cómodos
100% funcionales
100% fáciles de montar
100% personalizables
100% memorables

Puedes encontrarlos en http://www.okupakit.com/

2008-06-05T14:04:00.009+02:00

¿¿CUÁNTO TE QUEDA DE VIDA??
Timex

'Life Index', un increíble y espeluz-
nante concepto creado por el estudio One&Co para Timex, presenta un curioso reloj que informa al usuario de cuanto tiempo le queda de vida. Un dispositivo prototipo en forma de parche-cronómetro que, además de indicarnos qué hora es, al llevarlo sobre la piel recopila información biométrica y mediante variables significativas para nuestro cuerpo como la nutrición, el estrés, el descanso o el estado físico, entre otros factores de salud, calcula cuál es el tiempo de vida que nos queda.

2008-06-05T14:01:00.002+02:00

2008-06-05T12:09:00.029+02:00

¿EDIFICIOS ESPECTACULARES?

Cuando hablamos de edificios abandonados normalmente siempre suele uno pensar en construcciones industriales en desuso, viejos edificios sociales (cárceles, hospitales, estaciones…), construcciones rurales, etcétera.
Sin embargo, mucho más difícil es imaginarse las siguientes siete superestructuras 'fantasma' más espectaculares del planeta, construcciones gigantescas y rascacielos fascinantes olvidados, abandonados por alguna razón.

1. El hotel Ryugyong: el edificio abandonado más alto del mundo.

330 metros de altura y 105 plantas fueron proyectados en 1987. Situado en la capital de Corea del Norte, Pyongyang, el edificio adopta el nombre de una de las denominaciones de la propia ciudad, Ryugyong ('La ciudad de los sauces'). Su construcción comenzó en 1987 y todavía es posible divisarlo prácticamente desde cualquier punto de la ciudad e, incluso, distinguirlo de la geografía de Pyongyang a través de Google Earth.
El edificio no era una prioridad para la ciudad, pero se proyectó como respuesta a la construcción de otro hotel en Singapur por parte de una compañía de Corea del Sur, en plena guerra fría. El bloqueo internacional y ciertas complicaciones con la calidad y la entrega de los materiales empleados hicieron que se desestimase su finalización y uso. El incumplimiento de los requerimientos y márgenes de seguridad necesarios para un edificio de tal envergadura provocaron una subida disparatada de los costes de construcción, lo cual supuso su final abandono en 1992, conviertiéndolo en un edificio totalmente inservible.

2. La torre de telecomunicaciones de Yekaterinburgo, Rúsia.

220 metros de altura incompletos en plena ciudad. La crisis de principios de los 90 paralizó su construcción, que tenía como objetivo alcanzar los 400 metros de altura.
Actualmente permanece como una columna de hormigón de 220 metros, sin uso alguno.

3. Book Tower: un céntrico edificio fantasma.

Por su parte, Detroit mantiene todo un récord en edificios abandonados. En ésta 'súper' ciudad es más barato comprarse una casa que un coche.
La crisis de la industria automovilística hizo mella en la ciudad, afectando tanto a los barrios obreros como a los edificios de oficinas -generalmente antiguos- del centro urbano. Entre ellos, el más alto, el Book Tower, construido en 1926, con 38 plantas y 145 metros de altura.

4. Broderick Tower: otro gigante deshabitado en Detroit.

Otra construcción olvidada en Detroit, la Broderick Tower, ocupa el cuarto puesto del ranking. Ésta también data de los años 20 y mide 113 metros de altura.
Se ha especulado con la posibilidad de convertir la torre en un espacio para albergar lofts, pero la falta de demanda inmobiliaria en la ciudad hace que la rehabilitación no termine de arrancar.

5. El edificio abandonado más alto de Cracovia.

El Wiezowiec Naczelna Organizacja Techniczna, situado en la ciudad polaca de Cracovia, nunca se terminó de construir por razones económicas.
En 1981, la situación económica del momento frustró su construcción, dejando una estructura inacabada, de 91 metros y 24 plantas. Ésto hizo valerle el sobrenombre de Szkieletor entre los vecinos de la ciudad.
A lo largo de los años han existido algunos inversores interesados en recuperar la estructura, pero su complicada situación legal y la deteriorización de la misma estructura los han aullentado.
Actualmente es el edificio más alto de la ciudad.

6. La Torre Piraeus, la mayor torre de Grecia.

En el puerto de la capital griega, debido a problemas estructurales originados por errores en construcción fué abandonada una edificación de 84 metros de altura, construida para dominar la vista de El Pireo, uno de los principales puertos de cruceros del Mediterraneo.

7. Michigan Central Station: una estación de tren fantasma.

Para finalizar, Detroit vuelve a dejar huella con esta estación abandonada de 70 metros de altura.

Información extraída de http://www.urbanity.es/

2008-06-04T13:13:00.003+02:00

BEATBOXING

Minime technologie, maximum résultat. Spectaculaire!

Link: http://es.youtube.com/watch?v=FNXDZ57onOA

2008-06-03T19:45:00.003+02:00

ARISTON AQUALTIS

Si no puedes ver el vídeo, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=Lx_ajqsq2nA

2008-06-03T19:42:00.023+02:00

ROMANTICS
Zumos de fruta madurada al sol

Romantics es una marca de batidos de fruta naturales, conocidos como smoothies, algo así como "suavecitos" en su versión inglesa, que ha nacido de la mano de cuatro jóvenes vitalistas, idealista y un tanto inconformistas, y de un gentleman inglés de 52 años a quien sus compañeros llaman "nuestro experto". La empresa nació hace apenas unos dos años con el objetivo de plasmar una forma romántica de entender y vivir la vida: aquella que cree que el mundo puede cambiar, que las cosas se pueden hacer mejor, que los sueños se pueden hacer realidad... Los Romantics son zumos hechos a partir de mezclas de fruta licuada, triturada o exprimida sin aditivos ni conservantes y que mantienen todas sus vitaminas, pues no se someten a ningún proceso de concentración ni de calentamiento o pasteurización. De momento han comercializado los Romantics de fresa y plátano, mango y lichis y naranja, plátano y piña.

Para saber más de estos jóvenes románticos y de sus batidos naturales, visita su original y divertida página web: http://www.romantics.es/

2008-06-03T19:10:00.002+02:00

ESTADÍSTICAS ABRUMADORAS

Cada seis horas desaparece un área de selva del mismo tamaño que París; cerca de 16.000 especies de criaturas vivientes están muy cerca de la desparición y una de cada cuatro especies de mamíferos y una de cada diez aves están en peligro; y de las 350.000 especies de plantas conocidas, la extinción acecha a unas 60.000.

Información estraída de M-grup. Espacio amigo. nº3. Primer semestre 2005

2008-06-03T18:12:00.010+02:00

SAPINDUS MUKOROSSI

En el norte de India y en Nepal crece un árbol, el sapindus mukorossi, que da como fruto una nuez, la nuez de lavado india. Se le suele llamar « nuez de lavado » y es fruto de árboles de hasta 15 metros de altura que sólo existen en altitudes de 1500 a 2200 metros.

Ésta, en su cáscara, contiene saponina, un agente que el árbol produce para protegerse de parásitos e insectos. La saponina pues tiene también otra aplicación: es un potente detergente vegetal, completamente natural, que podemos utilizar tanto para el lavado de ropa como para la higiene personal. Además, la saponina es todo un dechado de virtudes:

es hipoalergénica -por lo que está especialmente indicada para personas con alergias o problemas con su piel-, ecológica -ya que no deja ningún residuo químico en el agua-, económica -con un kilo de nuez podemos poner entre 100 y 150 lavadoras-, polivalente -podemos utilizarla para lavar todo tipo de prendas- y respetuosa con los colores de la ropa.
Por si fuera poco, podemos darle también la misma aplicación que le da su árbol, ya que es un excelente insecticida natural. En India y Nepal llevan siglos utilizándola. La cosecha es anual y se hace entre setiembre y noviembre. Este fruto, al entrar en contacto con el agua tibia, la saponina se disuelve y se transforma en una solución jabonosa. El sistema de rotación del tambor de nuestras lavadoras modernas ofrece las mejores condiciones para la utilización de esas nueces de lavado.

2008-06-03T18:07:00.001+02:00

MADE IN JAPAN

2008-06-03T13:58:00.003+02:00

REPSOL VS PESTOL

Si no puedes ver los vídeos, picha aquí
http://es.youtube.com/watch?v=McUd4NNs95c
http://es.youtube.com/watch?v=apjYyxm8etk

2008-06-03T13:12:00.004+02:00

LO NATURAL NO ES MATARSE

Según el diccionario de la RAE un accidente es un "Suceso eventual o acción del que involuntariamente resulta daño para las personas o cosas". Por eso la mayoría de lo que llamamos accidentes de tráfico no debería llevar ese nombre. Si dos coches colisionan porque en una glorieta uno de ellos no circulaba por su carril correspondiente y ha cruzado sin avisar, eso no es un accidente. Eso es un hijo puta. Si un jovencito fumado atropella a otro con el smart que le regaló papá al cumplir los 18, eso no es un accidente. Eso es un adicto o un descerebrado. Y si un automóvil se lleva por delante a un ciclista en una curva porque el conductor triplicaba el límite de velocidad permitido, eso no es un accidente. Eso es un cabrón con todas las letras.

De la misma manera, el concepto catástrofe natural debería revisarse, porque la mayoría de las así llamadas no tienen nada de naturales. Por eso Yan Hong, secretario general adjunto de la Organización Climatológica Mundial, afirmó con rotundidad en la 27ª reunión del Panel Intergubernamental del Cambio climático que en este siglo las emisiones de CO2 están ya detrás "del 90% de las catástrofes naturales". Estos gases provienen de la combustión que realizamos los seres humanos, principalmente occidentales, y afectan directamente al delicado equilibrio de la regiones polares del planeta, auténticas reguladoras del clima. Ya ha comenzado la fundición parcial de las placas de hielo de Groenlandia y la Antártida, y los glaciares de montaña han retrocedido. Como resultado, se ha elevado el nivel de los océanos con la subsiguiente inundación de zonas costeras. El cambio en las corrientes marinas ha provocado las olas de calor, sequías, episodios de precipitaciones lluviosas extremas, incendios forestales, etcétera que últimamente son tema diario de las noticias. El cambio climático es el responsable del ciclón de Birmania (100.000 muertos y un millón de damnificados) y del terremoto de China (40.000 muertos). Sí, del terremoto también.
¿Por qué los terremotos? Porque las toneladas de agua que se deshielan empujan a las placas tectónicas. Y con la subida del mar, con el deshielo del Ártico y el Antártico, los terremotos van a ser aún más frecuentes y fuertes. El científico ruso Viktor Bokov -único del mundo que predijo el tsunami del Índico- ya ha probado que existe una conexión entre los cambios climáticos y el sistema sísmico, mediante un sistema basado en el registro de la actividad solar, la localización planetaria de la presión atmosférica, la temperatura del aire, los cambios de velocidad en la rotación de la Tierra y las condiciones sísmicas actuales.

La relación es clara: la Tierra está equilibrando como puede los desajustes que nosotros hemos realizado. Pero no tenemos en cuenta que en este juego llevamos las de perder: somos los seres humanos quienes necesitamos al planeta, y no al contrario. Y si no dejamos de consumir combustible como locos, no nos cargaremos sólo el planeta, sino a nuestra propia especie. Por cierto, no he podido dejar de constatar que cada vez que veo a un cabrón cruzar de carril en una glorieta, o saltarse un semáforo, o cruzar la autopista a doscientos por hora como si fuera Maserati, siempre suele ser el que tiene el coche más grande, el más fardón... y el que más gasolina consume. Por algo los llaman conductores suicidas.

Publicado en el Magazine de La Vanguardia, 1 de junio del 2008.
Simpatía por el débil, Lucía Etxebarria.

2008-06-03T11:08:00.013+02:00

JOAN PERE VILADECANS
(Barcelona, 1948)

El pintor efectúa una nueva incursión en el territorio de los seres vivos. Hace algunos años colgó sus cuadros en el Museo de Zoología de Barcelona, un lugar de lo más apropiado teniendo en cuenta que había dedicado una serie a los animales y las plantas. De acuerdo con esta lógica, ahora correspondería un hospital, porque ha creado 36 obras que tienen que ver con los síntomas, las enfermedades y la mente, aunque no ha sido posible a pesar de que en algún momento barajó esa posibilidad. "La enfermedad me interesaba como argumento pictórico porque, así como en la literatura es un tema central de muchas obras, en pintura se ha tratado poco.¿Por qué el cáncer, el enfisema, la artrosis, las fobias, la psicosis o el dolor no pueden ser un tema estético?" A Viladecans le parecen cuestiones muy contemporáneas dignas de ser incorporadas a la pintura y confía que el resultado de Síntomas y enfermedades. Patrimonio y memoria sea "la respuesta a las preguntas que siempre me formulo sobre estas cuestiones".

Viladecans dejó atrás en 1985 una fecunda etapa pictórica dominada por una obra muy colorista, muy plástica y mucho más poética, con rojos intensos y azules luminosos. Ese cambio de registro vino acompañado de la experimentación con materiales poco ortodoxos en el universo pictórico. Sus lienzos son ahora fieltros orgánicos y contienen resinas, óxidos, pigmentos naturales como el carbón y la sanguina del siglo XVIII. A esos materiales ha añadido en esta ocasión vegetales y semillas, elementos que adquieren, incorporados al conjunto, una apariencia fosilizada.

Todo ello ha sido fruto de lo que califica como "creciente preocupación ecológica y predisposición hacia la naturaleza y el desarrollo de las plantas y los animales". Viladecans dice haberse vuelto "más esencial", porque "ahora predomina más el pensamiento y la emoción que la estética, aunque es innegable que, como pintor, yo me expreso estéticamente".

Publicado en el Magazine de La Vanguardia; Miradas, Arte.Por J.C.Gil

2008-06-03T00:30:00.005+02:00

BOLSOS BIODEGRADABLES

Nunca se sabe lo que se puede llegar a hacer con el almidón de la patata.

Colección de bolsos de la diseñadora Agnès B.

2008-06-03T00:23:00.002+02:00

2008-06-03T00:15:00.006+02:00

BY BY, DON'T CRY FOR ME ARGENTINA

2008-06-02T23:42:00.005+02:00

¿LIMONES ELÉCTRICOS?
Creatividad+Ciencia

Utensilios:
4 limones
4 alambres de cobre rígidos
4 clips grandes
1 foco de menos de 1.5 voltios

¿Cuántas "pilas hidroeléctricas de limón" llevará encender un foco? Para averiguarlo mira primero si hay algún aislante en las puntas de los alambres, quítalos, desdobla el clip y únelo a la punta de cada uno de los alambres. Aprieta los limones para aflojar su pulpa y haz dos pequeños cortes en la piel de cada uno. Clava el alambre y el clip en la piel de cada limón, uniéndolos como en la ilustración. Ambos (el de cobre y el de acero del clip) deberán quedar cerca el uno del otro, sin tocarse. Terminar con 2 extremos de los alambres libres, uno enlazado a un clip. Conecta estos extremos al foco...y verás que se enciende gracias las reacciones químicas de los metales diferentes (el cobre del alambre y el acero del clip) en el ácido (jugo de limón) que sacan electrones de un alambre hacia el otro.

M-grup. Espacio amigo. nº2. Segundo semestre 2004

2008-06-02T23:36:00.003+02:00

¿GLOBALIZACIÓN?
El fast food llega al Tíbet

El presidente de la Casa del Tíbet en Nueva York, Robert Thurman, denunció a la prensa que Shigatse, la segunda ciudad del Tíbet, experimenta profundos cambios. Para impulsar el turismo, las autoridades chinas han permitido instalar frente a un monasterio sagrado-que data de 1447- varias casas de comida rápida donde se escucha música de películas indias a todo trapo.

M-grup. Espacio amigo. nº2. Segundo semestre 2004

2008-06-02T23:33:00.003+02:00

¿CUANTO DURA LA BASURA?

-Pedazo de papel: 4-6 semanas
-Tela de algodón: 1-5 meses
-Media de lana: 1 año
-Pedazo de madera: 13 años
-Lata de hojalata: 100 años
-Botella de plástico: 100 años
-Botella de cristal: más de 500 años

M-grup. Espacio Amigo. nº2. Segundo semestre 2004

2008-06-02T23:31:00.004+02:00

¿HUMOR?

2008-06-02T21:49:00.018+02:00

FOODSCAPES
Carl Warner

Árboles de brócoli, senderos de comino, montañas de pan de leña, coliflores que adornan el cielo.

Cocos, almendras tostadas, hierbas de la montaña, arroz.

Salmón para el océano, azúcar moreno para la playa más exótica, patatas y barquillos de judía tierna.

Radiccios, pepinos, aceitunas, espárragos.

Y otros espléndidos mundos de ensueño realizados con todo tipo de objetos inanimados.

Para ver más sobre su trabajo, visita su web http://www.carlwarner.com/

2008-06-01T21:45:00.009+02:00

MAURO ENTRIALGO

2008-06-01T15:25:00.035+02:00

RUNNING THE NUMBERS
Chris Jordan

Un proyecto revelador y súbitamente impactante con el cual el artista simplemente plasma el horrorizante y bizarre comportamiento humano de nuestras sociedades convirtiéndolo en brillantes pero devastadores paisajes compuestos por millones de diminutas fotografías. El todo frente la nada, lo ajeno y lo íntimo, el autor cuestiona un papel del individuo en las sociedades cada vez más insoportable, aplastante e incontrolable.
Running the Numbers mira hacia la América más contemporánea a través de reveladoras estadísitcas. Cada obra, una cantidad específica de algo:

Barbie Dolls, 2008
32,000 muñecas Barbie equivalentes al número de aumentos de pecho realizados cada mes en EUA durante el 2006.

Plastic Bottles, 2007
2 millones de botellas de plástico, número de botellas usadas en EUA cada 5 minutos.

Prison Uniforms, 2007
2,3 millones de uniformes presidiarios plegados equivalentes al número de americanos ingresados en prisión durante el pasado 2005.

Pain Killers, 2007
213,000 pastillas Vicodin, equivalentes al número de emergencias al año en EUA relacionadas con el abuso de pastillas.

Plastic Bags, 2007
60,000 bolsas de plástico usadas cada 5 minutos en EUA.

Para ver más sobre su impresionante trabajo, pincha aquí http://www.chrisjordan.com/

2008-06-01T15:14:00.003+02:00

MONSIEUR MICKEY

2008-06-01T14:21:00.003+02:00

THE LAWS OF SIMPLICITY: design, technology, business, life
John Maeda

En “Las leyes de la simplicidad “ John Maeda proporciona las diez leyes que equilibran la simplicidad y la complejidad en los negocios, la tecnología y el diseño, pero también en la vida, pues según Maeda este libro expresa su lucha por comprender el sentido de la existencia desde su condición de tecnólogo humanista.
La sencillez y levedad de artilugios como el iPod han popularizado la simplicidad. Pero en ocasiones, nos vemos atrapados en una paradoja: deseamos algo sencillo y fácil de utilizar, pero que sea capaz de realizar todas aquellas cosas complejas que deseamos que haga. En Las leyes de la simplicidad, John Maeda proporciona las claves: diez leyes que equilibran la simplicidad y la complejidad en los negocios, la tecnología y el diseño, pero también en la vida, pues según Maeda este libro expresa su lucha por comprender el sentido de la existencia desde su condición de tecnólogo humanista. Escrito con los mismos principios que postula, Las leyes de la simplicidad es un libro que se lee de una sentada, divertido y audaz no sólo por su provocativo, libre y lúdico enfoque de los problemas derivados de un mundo cada vez más complejo, sino por una prosa directa y clara que encarna a la perfección la máxima ley, la número 10, que Maeda denomina LA ÚNICA: “La simplicidad consiste en sustraer lo que es obvio y añadir lo específico”. Sea usted bienvenido a esta experiencia creativa. «Las leyes de la simplicidad es una guía clara y penetrante para hacer de la simplicidad la característica primordial de nuestros productos; pero también un mapa de carreteras para construir un mundo con más sentido.»
Andrea Ragnetti, Consejo de Dirección de la Royal Philips Electronics «Las leyes de la simplicidad es profundamente optimista y muy ameno, a la par que científico, como cabe esperar de Maeda. Son también las cien páginas más convincentes sobre diseño que he leído este año.»

Editorial GEDISA, Barcelona 2006

Para saber más, http://weblogs.media.mit.edu/SIMPLICITY/

2008-06-01T14:11:00.006+02:00

BENDITO MACHINE II
Ahí va la segunda parte de esta magnífica animación.

Si no puedes ver el vídeo, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=YXcH6Owy4tk

2008-06-01T13:42:00.003+02:00

LA ESTUPIDEZ COMÚN

No creo que haya que ir muy lejos para encontrar pruebas de la immensa e inabarcable estupidez humana. Uno enciende la televisión y se encuentra con que están poniendo Waterworld, quizás una de la más caras y malas películas de la historia. Es una copia deleznable de Mad Max, cansina, aburrida y que desperdicia el gran tema de la escasez del agua en el mundo que vendrà. Y al doble de Kevin Costner le pusieron el peluquín equivocado. Pero ahí está, resurgiendo cada dos por tres en todas las cadenas donde hay un programador de películas sádico.
Vas por la cxalle y te encuentras con que unos operarios están sacando unas maderas preciosas de un piso. Les pregunto si las van a tirar y te dicen que sí. Les dices si te puedes llevar un tablón y te dicen que no. Vuelves a formular la pregunta y te vuelven a decir que no. Preguntas porqué. Te dicen que a ellos les pagan por cargar las maderas en el camión y tirarlas, no por repartirlas por ahí. Miras al encargado que te mira como si estuvieras completamente loca por querer llevarte un trozo de madera de barco precioso que va a ser destruido porque sí, cuando quedaría estupendo de estantería en mi casa. Pero el abismo entre el sentido común y la estupidez se abre entre nosostros y súbitamente carezco de energía para persistir, sobornarle o ponerme como una furia. Pienso en Kundera. Respiro. Cuento hasta dieciocho, porque hasta tres no me sirve.
Últimamente pienso muy a menudo en Kundera y En la broma. Me voy con una pena cansina a comprar una estantería mil veces más cara y más fea a una tienda.
Otra prueba: la Wii de las narices. ¿Cómo es posible que estemos conviertiendo en trillonario al tipo que se a sacado de la manga una tablilla de plástico blanco con un programa que te dice que no estás equilibrado a un precio astronómico? Es más. La Wii vende el jugoso concepto de que adquiriéndola vas a hacer ejercicio quieras o no quieras y te vas a poner en forma vía hipnotismo o por ósmosis subiéndote en la tablilla, cuando en realidad es sólo una maldita tabla de ejercicios de las que se pueden recortar en cualquier revista y que todo el mundo que se precie tiene amarilleando en su nevera tras el imán que regalan con las bolsas de escarola ya lavada. Pues ahí está, agotada en todas las tiendas. Verdaderamente ya no sabemos en que gastar el dinaro. Antes, al menos, pagábamos la cuota del gimnasio, que tiene otra dignidad. Conozco a seres humanos que pagan la cuota del gimnasio, no van ¡y encima se comparn la Wii!

Mi hermosa lavandería, Isabel Coixet
Publicado en el DOMinical de El Periódico, 1 de junio del 2008.

2008-05-31T18:43:00.007+02:00

CHERNOBYL

La realidad como producto de consumo, contradicción, perversión informativa.
El artista Jaume Pitarch se plantea desposeer a las cosas de su imagen "para ver que queda de ellas sin ésta", todo bajo una línea crítica y a veces humorística a través de simples objetos cotidianos y a menudo devaluados por una pérdida de la contemplación y observación.

Madera de tilo, anillas, óleo y barniz . 33 x 26 x 25 cm.
Jaume Pitarch, 2007.

2008-05-31T13:31:00.003+02:00

FUCK PLANET EARTH

Si no puedes ver el vídeo, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=ClCmO42_tQ0

2008-05-30T00:05:00.004+02:00

¿TERABITS O GIGABYTES?

Investigadores del Grupo de Comunicaciones Ópticas y Cuánticas (GCOC) del Instituto iTEAM de la Universidad Politécnica de Valencia han logrado un nuevo récord mundial de velocidad de transmisión de datos por fibra óptica, al alcanzar un terabit (mil gigabytes) al segundo por kilómetro de fibra.
Según han informado hoy fuentes universitarias, este logro tecnológico, comparado con las conexiones actuales, supone incrementar hasta doscientas veces la velocidad de una conexión típica de cinco megabytes y su implantación comercial "revolucionaría las conexiones domésticas a Internet y otros servicios multimedia". Hasta ahora, la máxima velocidad en fibra multimodo había sido conseguida por investigadores de la Universidad de Stanford, con 220 gigabytes al segundo por kilómetro.

Para leer más:
http://www.ecodiario.es/internet/noticias/566698/05/08/Investigadores-espanoles-logran-una-conexion-que-permitiria-bajar-mas-de-1000-peliculas-al-segundo.html

2008-05-29T21:47:00.016+02:00

DOS MILLONES Y MEDIO DE LITROS

¿Dónde?
Stalle straat 333 (Rond-point des Menhirs)
1180 Uccle-Ukkel (Brussels) Bélgica
Tel. +322 332 33 34

Dos millones y medio de litros de agua son necesarios para llenar la piscina más profunda del planeta. Se llama Nemo 33 y tiene exactamente 33 metros de profundidad. No apta para los claustrofóbicos, esta espectacular estructura cuenta con dos grandes áreas a cinco metros, otras dos a diez metros y un enorme y circular tubo de descenso, eso sí, sólo para los iniciados, hasta los 33 metros bajo la superfície. Diseñada por el experto buzo belga John Beernaerts como un centro multifuncional, en el que se mezclan instrucción y recreación, adaptable y transmutable para una posible producción fílmica o una cesión a la experimen- tación científica. Cuenta además con una serie de cuevas subterráneas ubica- das en los niveles de diez metros de profundidad, además de varias ventanas que permiten ver lo que sucede en sus aguas a quienes prefieren mantenerse en seco.

Un restaurante, un jardín exótico con mirador incluido, salas de negocios y hasta un pequeño teatro complemen- tan las instalaciones.
El único problema es que los servicios de esta instalación insólita ubicada en Bruselas están disponibles únicamente a submarinistas acreditados o a quie- nes quieran iniciarse siempre que vayan acompañados por su instructor.
El frío, en cambio, no es ninguna traba en Nemo 33 puesto que una serie de filtros especiales mantiene una temperatura estable del agua a 30 º C, bastante más elevada que la de cualquier otra piscina.

Para más información, pincha aquí http://www.nemo33.com/index_en/info.html

2008-05-29T21:13:00.003+02:00

CERVEZA Y OTRAS CATÁSTROFES CLIMÁTICAS
Quim Monzó

Los científicos que se dedican a estudiar la climatología llevan una temporada espléndida, con todo esto del cambio climático. Uno de ellos ha dado ahora una vuelta de tuerca más en la lucha para concienciar al personal (para concienciarlo sobre lo del cambio, se entiende). El científico en cuestión es neozenlandés y se llama Jim Salinger. Aunque su apellido resuenen los ecos de uno de los mejores narradores del siglo XX, no hay porque suponerle, en principio, una tendencia innata hacia la ficción y la fantasia. Sallinger trabaja en el Instituto Nacional de Investigación Hídrica y Atmósferica de Nueva Zelanda. Su vuelta de tuerca ha consistido en anunciar que el cambio climático ará -de hecho está haciendo ya, dice- que la producción de cebada mengüe.
Algunos de ustedes dirán: ¿y a mí qué, que mengüe la producción de cebada? Pues quizás a usted -si no bebe cerbeza- le importa poco la producción de cebada. Pero si -por aquellas cosas de la vida- es consumidor de esa bebida, la cosa cambia bastante. La cebada es uno de los ingredientes básicos de la cerbeza, y ese descenso en la producción hará que haya menos cerbeza en el futuro (el futuro empieza mañana, o dentro de un rato). Y, si hay menos, la que haya subirá de precio. (Y puede que incluso recurran a tipos de cebada que ahora no utilizan.)
Salinger ha detectado un fenómeno en la zona del mundo en la que le ha tocado vivir -básicamente, Nueva Zelanda y Australia-, pero dice que la situación se repetirá en el mundo entero.
Llegados a este punto, podemos preguntarnos: ¿cuál es la gracia de esta noticia? Pues que junta cosas en principio dispares, como bebercio y rigor científico. ¿Hay un interés oculto en juntar ambas cosas? Dicho de otra manera: ¿la noticia hará que muchos de los bebedores que hasta ahora se preocupaban más bien poco del famoso cambio climático piensen que les puede afectar?

Publicado en el Magazine de La Vanguardia, 27 de abril del 2008

2008-05-29T13:19:00.002+02:00

Choeur Bohémiens
LA TRAVIATA DE VERDI

Si no puedes ver el video, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=N56eVKgN1cw

2008-05-28T15:30:00.002+02:00

SHACKLETON iJAM

Si no puedes ver el video, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=TakY4iOCWWU

2008-05-28T13:47:00.006+02:00

2008-05-28T13:20:00.009+02:00

1984. ERIC ARTHUR BLAIR (más conocido como George Orwell).
Destino, 2003.

1949. Orwell crea una sobrecogedora parábola política en la que, recurriendo a un régimen tiránico totalitario que se asegura la domesticación de las conciencias mediante una terrorífica política de control de todas las esferas públicas y privadas, hace eco de su pánico ante el posible desarrollo de formas evolucionadas de fascismo tras la Segunda Guerra Mundial, reflexionando a su vez sobre el control social, la dictadura, la manipulación de la realidad o la violencia como medio.
Cuenta la historia de un individuo -Winston Smith- que luchará para no ser absorvido por el sistema; un sistema dónde todo está controlado por la sombría y omnipresente figura del Gran Hermano, el astuto y misterioso miembro de la dirección del partido dominante, el jefe que todo lo ve, todo lo escucha y todo lo dispone. Como éste explica el poder es el valor absoluto y único: para conquistarlo no hay nada en el mundo que no deba ser sacrificado y, una vez alcanzado, nada queda de importante en la vida a no ser la voluntad de conservarlo a cualquier precio.

Una novela ideal para aquellos que todavía creen que un mundo mejor puede ser posible.

Link para acceder a la publicación en Internet de 1984 publicado en español: http://www.ucm.es/info/bas/utopia/html/1984.htm

2008-05-28T13:17:00.021+02:00

FREE CULTURE
Lawrence Lessig

Free Culture es el último libro de Lawrence Lessig, la figura más prominente a nivel mundial en el campo del ciberderecho. Catedrático de la universidad de Stanford, Lessig es autor también del fundacional Código, y otras leyes del ciberespacio, y de The Future of Ideas. Es también presidente de Creative Commons, una compañía sin ánimo de lucro que con sus licencias "a medida" intenta crear un espacio de creatividad más allá de la camisa de fuerza que supone hoy el copyright. Publicado el 25 de marzo de 2004 en Internet con licencia Creative Commons, y publicado también en papel por la editorial Penguin Books, Free Culture trata sobre los excesos de los actuales derechos de autor, la pirateria y el copyleft. La idea principal de Lessig es presentar una alternativa socialdemócrata, que pueda ofrecer el mayor consenso posible, capitaneada por el copyleft y enfrentada a la piratería digital que surgen como modos de enfrentamiento del copyright impuesto, modelo arcaico, injusto y restrictivo para una nueva sociedad apoyada en internet y las nuevas tecnologías de la que algunos denominan revolución cibernética.

El libro ha sido traducido por Elástico.

Link para acceder a la publicación en Internet de Free Culture publicado en español: http://www.elastico.net/archives/001216.html

http://www.ae2010.es/Frontals/Detalle_Contenidos/_tYsBraNzHW4xnVEHuoQjjymmcvFqx69wn37VhEZ_8vA

2008-05-28T12:34:00.005+02:00

LA TIENDA EN KANSAS

Link: http://es.youtube.com/watch?v=8b9xLWmOTlc

2008-05-28T12:24:00.025+02:00

CADÁVERES ACOGEDORES

¿Dónde encontrarlos?
Hay que encargarlo a la
empresa británica Vic Fearn
y tardan unas dos semanas .
¿Cuánto cuesta morir en paz y feliz?
Entre 3.700 y 7.500 euros.

http://www.crazycoffins.co.uk/

2008-05-28T12:12:00.006+02:00

AAUUU!

New bags,
Old materials,
More sensations

2008-05-28T11:23:00.008+02:00

UN CIELO CON VISTAS AL INFIERNO
IVAN BERCEDO - JORGE MESTRE

Centralia está en el corazón de Pensilvania, la América siderúrgica y herrumbrosa.
Cuando empezó el fuego en 1962, tenía un millar de habitantes. Medio siglo después resisten un par de familias. El incendio originado en un vertedero, se extendió a las vetas de carbón de las minas. Los bomberos controlaron las llamas de la superfície pero se vieron incapaces de apagar el incendio subterráneo pese a los importantes recursos destinados durante la década siguiente. Refugiado a centenares de metros de profundidad, el fuego parecía extinguido durante largas temporadas pero al cabo de los años resurgía en otro lugar. La gente continuó viviendo sobre aquel territorio calefactado hasta que a un niño de doce años se le abrió la tierra bajo los pies.
En la actualidad, Centralia tiene el aspecto de un paisaje simulado, una escenografia de terror para el consumo adolescente: el bosque, una carretera abandonada y otra rota, un par de casitas blancas de madera desvendijadas y el humo que emerge de la tierra requemada.

Publicado en Culturals de La Vanaguardia, 21 de mayo del 2008

Links:
http://es.youtube.com/watch?v=ZjtmaCI9_wM
http://es.youtube.com/watch?v=fkHfnp2czZQ

2008-05-26T21:16:00.004+02:00

PASEN Y VEAN

Oh señor nuestro
que nos libras de las sombras,
bendice a todos aquellos guerreros del bien,
criaturas luminosas que velan
por nuestras vidas y combustibles.
Demos gracias por sus gracias
y alabemos sus ideales de amor, justicia, equidad y consumo.
Amén

Oremos

(Cortometraje de animación del realizador, animador e ilustrador Jossie Malís, de origen sudamericano, y desarrolada por la productora Zumbakamera.
Sombras chinescas, antiguos títeres, reminiscencias aztecas. Dramaturgia y humor ácido. Una alegoría a la autodestrucción y a la codicia humana que cuenta la historia de una máquina en la cima de una montaña y las andanzas de sus habitantes, unos hombrecitos avariciosos que viven en sus laderas. Una fantástica crítica.)

http://www.benditomachine.com/web_es/index.php

Si no puedes ver el video, pincha aquí http://es.youtube.com/watch?v=Xxsyg3WPbnE .

2008-05-23T15:53:00.009+02:00

BIOFASHION

Los girasoles, las hojas silvestres, plantas de los campos vallecaucanos, la biodiversidad de sus recursos naturales y puntadas con productos ecológicos, hacen parte de la técnica que se pudo apreciar en el primer día del Biofashion.
En una pasarela dispuesta en una gran carpa, se realizó esta pasarela rodeada de naturaleza y moda; caídas de agua y espectaculares jardines, fueron el escenario propicio para la muestra de los diseños seleccionados, que resaltan la conservación del medio ambiente y la concientización del calentamiento global, en una combinación de moda y ecología, mensaje de la segunda versión del Biofashion. Los asistentes pudieron apreciar cómo la naturaleza se viste de moda con materiales del jardín con ó sin procesos como secado y parafinado.

http://www.genteelite.com/fashions/jardin-plaza-biofashion-2007-1.php

2008-05-23T11:44:00.011+02:00

LOS ESPIGADORES Y LA ESPIGADORA

Título original: Les glaneurs et la glaneuse
Directora: Agnès Varda
Año: 2002
Categoría: Documental
Nacionalidad: Francia
Duración: 78 minutos

Por aquí y por allá, en Francia, Agnès Varda se ha encontrado con espigadores, recolectores y gente que busca entre la basura y los desechos. Por necesidad, por afición, por pasión o por obligación, esta gente recoge objetos desechados por otros. Su mundo es sorprendente. Constituye un gran contraste con el mundo de los espigadores de ayer, de las mujeres campesinas que escarbaban para conseguir los pequeños granos de trigo que quedaban después de la cosecha, pero sobre todo, se da un enorme contraste con el consumismo desaforado que es el motor de nuestro sistema.
Patatas, manzanas y otros alimentos en perfecto estado pero desechados, cosas sin dueño,relojes sin manillas, televisores, juguetes; éste es el menú de los espigadores de hoy.Un documental de enorme originalidad y sensibilidad, con pocos medios pero gran calidad.Una visión diferente de un mundo extraño que nos rodea y donde el simple gesto de agacharse a recoger remueve conciencias y cuestiona inconsciencias.

Link para ver una escena de la película: http://es.youtube.com/watch?v=Iktr8WW75Y8

Nota:
Atención a la frase de abajo del cartel:
"Hay que recuperar todo lo que no es útil. Es una cuestión de ética".

http://nochesprohibidas.wordpress.com/2007/10/18/el-cine-de-la-prospe-por-escuela-popular-de-prosperidad/

2008-05-21T20:37:00.051+02:00

LAS JOYAS DE MARC MONZÓ

Amante de las piezas pequeñas, cuanto más mejor, Marc Monzó es un diseñador de joyas formado en la Escuela Massana de Barcelona. Sus piezas juegan con un lenguaje contemporáneo pero a la vez tradicional. Tomando elementos en desuso y de poca calidad, elabora un gran trabajo de manipulación e ingenio que revalorizan las piezas hasta llegar a crear verdaderas joyas.

Anillos de superfície plana

Materiales: plata, baño de oro

2005-2006

Broche

Materiales: plástico, plata, acero

2003

Broches

Materiales: oro, laca, acero

2007

Broches

Materiales: plata, pintura, acero

2003

2008-05-11T20:38:00.022+02:00

SELF-MADE OBJECTS BY ROGER IBARS

Roger Ibars se dedica al Diseño de Interacción, concretamente en la ciudad de Londres. Suyos son estos objetos tan peculiares que mediante la unión de tecnología e ingenio resultan "inventos" divertidos, pero que a su vez tienen una clara funcionalidad.
Por ejemplo este despertador-pistola (Gun-operated alarm clock) que consiste en una pistola con un láser que se utiliza para disparar al despertador en cuanto suena, de modo que hacer diana es la única vía para escapar del horrible pitido que tanto nos molesta cada mañana. Con productos como éste, Rogers demuestra su intriga por cómo la gente entiende la tecnología y viceversa.

MSX controls casio,
2005

Nintendo controls sony,
2003

Nintendo gun shoots sony digicube,
2005

Nesmax,
2005

Suyos son también otros proyectos que parten de electrodomésticos pero a los que les ha añadido un mando de joystick como vía para utilizarlos. No dejan de ser trabajos con una base de plantemiento social, un buen conocimiento de la tecnología y la capacidad para dar una respuesta funcional y a la vez divertida.

Podéis ver más proyectos suyos en su web: http://homepage.mac.com/rogeribars/smo/index.html

2008-04-21T17:18:00.011+02:00

INTRODUCING NANOSCOPE

2008-04-15T17:54:00.030+02:00

LOS SECRETOS DE MAC

Su presentación corrió a cargo de Steve Jobs, uno de los gurus informáticos le presentó de una forma sencilla y espectacular: sacándolo del interior de un sobre. Un solo gesto, deslizar el ordenador para mostrarlo al mundo dio a conocer la característica del nuevo juguete de Apple: su extremada delgadez.
La sorpresa luego se transformó en críticas. Los expertos incidieron en una larga lista de fallos, que venían a decir que en cuanto a calidad- precio el MacBook Air no era rentable y dejaba mucho que desear. Una de las principales quejas durante todo este tiempo ha sido la relacionada con los puertos USB. Tan sólo un puerto para un ordenador tan caro. Ahora, según informa The Inquirer un reciente descubrimiento desvela que en su interior el ordenador de Jobs esconde siete puertos más.
El encargado del hallazgo es un lector de TUAW, al abrir su portátil se encontró con que en la placa base de MacBook Air existía un chip ICH-8 o lo que es lo mismo el componente ofrece 5 puertos USB de baja velocidad y 2 de alta, que se sumaría al único puerto USB exterior que tiene el ultraligero. El propio lector consiguió 'apañar' su portátil para que le reconociese tres puertos más y un puerto SATA.

http://www.netflop.net/index.php?mod=article&cat=noticias&article=413